Kaj je definicija sintetičnega kubizma?

Sintetični kubizem je obdobje v Umetniško gibanje kubizma ki je trajal od leta 1912 do 1914. Pod vodstvom dveh znanih kubističnih slikarjev je postal priljubljen slog umetniškega dela, ki vključuje lastnosti, kot so preproste oblike, svetle barve in malo do globine. Bilo je tudi rojstvo kolažne umetnosti, v kateri so v slike vgrajeni resnični predmeti.

Sintetični kubizem je zrasel iz Analitični kubizem. Razvil jo je Pablo Picasso in Georgesa Braqueja in nato kopiral Salonski kubisti. Številni umetnostni zgodovinarji menijo Picassova serija "Kitara" biti idealen primer prehoda med obema obdobjema kubizma.

Picasso in Braque sta odkrila, da je s ponavljanjem "analitičnih" znakov njihovo delo postalo bolj posplošeno, geometrijsko poenostavljeno in laskavo. To je tisto, kar so počeli v obdobju analitičnega kubizma, dvignilo na novo raven, ker je v njihovem delu zavrglo idejo o treh dimenzijah.

Na prvi pogled je najbolj opazna sprememba analitičnega kubizma barvna paleta. V prejšnjem obdobju so bile barve zelo utišane in na slikah so prevladovali številni zemeljski toni. V sintetičnem kubizmu so vladale drzne barve. Živa rdeča, zelena, modra in rumena

Umetniki so v svojih poskusih uporabili različne tehnike za dosego svojih ciljev. Redno so uporabljali prehod, ki je, kadar prekrivajoča se letala delijo enotno barvo. Namesto da bi risali ravne upodobitve papirja, so v njih vdelali resnične koščke papirja in resnične glasbene skladbe nadomestili risani glasbeni zapis.

Umetnike lahko najdemo tudi pri svojem delu, od drobcev časopisov in igralnih kart do cigaretnih reklam in oglasov. Ti so bili resnični ali naslikani in so se med seboj prepletali na ravni ravnini platna, ko so umetniki poskušali doseči popolno prepletenost življenja in umetnosti.

The izum kolaža, ki združuje znake in drobce resničnih stvari, je en vidik "Sintetičnega kubizma." Picassov prvi kolaž, "Tihožitje s Stoli Caning", je nastal maja 1912 (Musée Picasso, Pariz). Braque je prvi papier collé (prilepljen papir), "Sadna jed s kozarcem", je nastala septembra istega leta (Bostonski muzej likovnih umetnosti).

Sintetični kubizem je trajal dobro v obdobju po prvi svetovni vojni. Španski slikar Juan Gris je bil sodobnik Picassa in Bragueja, ki je tudi znan po tem načinu dela. Vplivalo je tudi na poznejše umetnike 20. stoletja, kot so Jacob Lawrence, Romare Bearden in Hans Hoffman.

Integracija sintetičnega kubizma "visoke" in "nizke" umetnosti (umetnost, ki jo je ustvaril umetnik v kombinaciji z umetnostjo, ustvarjeno v komercialne namene, kot je embalaža), lahko štejemo za prvo pop art.

Beseda "sinteza" o kubizmu lahko najdemo v knjigi Daniel-Henri Kahnweiler "Vzpon kubizma" (Der Weg zum Kubismus), ki je izšla leta 1920. Kahnweiler, ki je bil Picassovih in Braquejevih umetniški trgovec, je svojo knjigo napisal med izgnanstvom iz Francije med prvo svetovno vojno. Pojma "Sintetični kubizem" si ni izmislil.

Izraz "analitični kubizem" in "sintetični kubizem" je populariziral Alfred H. Barr, mlajši (1902 do 1981) v svojih knjigah o kubizmu in Picassu. Barr je bil prvi direktor Muzeja moderne umetnosti v New Yorku in verjetno je vzel čakalno vrsto za uradne stavke iz Kahnweilerja.