Ko ljudje upoštevajo različne glasbene zvrsti, ki so dosegli vrhunec v osemdesetih, se novi val pogosto pojavlja kot ena prvih tem razprav. Ko se je izraz, ki se uporablja nekoliko zamenljivo s punk rockom, se je novi val sčasoma razširil in vključil skoraj vsako čudno, a še vedno mainstream pop / rock obliko prve polovice desetletja. V njeni srži pa je bil slog močan poudarek kitaram in klaviaturam, podprtim z neomajno, če je zapletena pop senzibilnost. Tu je kratek seznam najvplivnejših in najpomembnejših izvajalcev, ki niso bili v strogem vrstnem redu, ki so spadali pod dragocene, če bi pretiravali z oznako novega vala.
Avtomobili so bili eden od izvirnih in najbolj glasbeno uravnoteženih baklav za nov slog valov, tako da je avtomobil ponazoril in definiral nov val s svojim širokim, dostopnim zvokom. Blagoslovljen z genialnim tekstopiscem v običajnem frontmanu Ricom Ocasekom, močnim kitaristom v Elliotu Eastonu in izrazitim klaviature Grega Hawkesa, Avtomobili so vstopili v klasični rock, album albuma, post-punk in mainstream pop / rock, da bi ustvarili široko pritožba. Prisotnost basista in podpornega glavnega vokalista Benjamina Orrja je celo pripomogla k lestvici skupin večje višine, na koncu postane eden najbolj prodajanih in dosledno odličnih bendov doba.
Skoraj vsi zgodnji newyorški punk rock bendi bi na koncu prevzeli nov deskriptor valov, kar je pravzaprav precej primerno glede na vrsto eksperimentalnih slogov, ki jih najdemo v tem mestu sredi 70. let prizor. Kljub temu način, ki ga je termin mainstream pop zasedbe izbral za izraz, verjetno ni ugajal prefinjenim, umetniškim oblekam, kot so Talking Heads. Kot odgovor na to, da so po tem, ko so blebetali ignoriranje tako imenovanih stilskih in modnih pravil zgodnjega novega vala, dr. skupina je pritisnila, da je izdala niz kritiško odmevnih raziskovalnih albumov glasba. Tako težko je razvrstiti kot sam novi valni izraz, Talking Heads je dosegel veliko doslednost, ne da bi se kdaj zatekel k zgolj formuli.
Skupna značilnost najbolj trdovratnih izvajalcev nove valovne dobe, morda po potrebi, je prevladujoča vsestranskost in iskanje potreb, da bi preizkusili meje tistega, kar je pop glasba lahko ponudila. Costello se je zgledoval po britanski pub rock sceni in razvijal svoj zvok, ko se je punk rock lomil tam, toda njegovi talenti kot tekstopisca in izvajalca so vedno izzivali pričakovanja, morda celo njegov lastni. Ne da bi se sploh poglobil v njegovo delo po osemdesetih kot strašansko dobro zaokrožen glasbeni genij, opazovalec Costellovo delo mora v tem desetletju gledati kot neomajno v njegovem pustolovskem in umetniškem smislu strast. Costello je z raziskovanjem tako različnih vplivov kot R&B in glasbe na podeželju postal ena najimpresivnejših legend novega vala.
Bližina Policija do revolucije punk rocka v Angliji je morda toliko vplivalo na vključitev benda v nov val kategorijo kot njen reggae napihnjen zvok, vendar je trio vsekakor odražal raznolikost, ki je na koncu v notranjosti žanr. Začela se je kot dobroverni punk bend, policija se je počasi razvijala v središču pozornosti svetovne glasbe, pa tudi veteranske natančnosti kitarista Andyja Summersa. Vsi pa vemo, da je bilo osrednje bistvo skupine v osebnosti in pesmih frontmana Stinga. Sorazmerno kratek obstoj 80-ih let (dolgo pričakovano ponovno srečanje 2007 je bil izjemno uspešen) ni nič zmanjšal njegovih impresivnih slojev, le eden od njih ustreza opisu novega vala.
Čeprav ga v veliki meri poganja fascinacija s plesno glasbo in velja za malo več kot montažno fantovski bend nekaterih glasbenih puristov, Duran Duran je bil vedno kvintet, namenjen edinstveni glasbili fuzija. Edinstvena kombinacija kitarskega rocka, synth-pop-a in evro-ritmov skupine se je izkazala za izjemno priljubljeno pri obeh Britanija in Ameriko, in naenkrat je furar Duran enačil tistemu od Beatli dve desetletji pred tem. Čeprav je glasbeno veliko spretno, je skupina pritegnila več pozornosti zaradi svoje fotogenične privlačnosti kot pesmi, a hendikep, ki je Durana Durana preganjal le nekoliko nad tisto, kar je zdaj več kot 30-letna kariera na področju pop glasbe pokrajina.
V začetku osemdesetih let nič sumljiva ameriška javnost verjetno ni imela pojma, kako bi imenovala pop-skupino neo-soul, ki jo je vodil androginski križni dresnik. Seveda je Kulturni klub hitro zagotovil novo valno založbo ravno toliko časa, da je zadel uspešnico po uspešnici ameriških pop lestvic. Glasbeno gledano je skupina imela malo skupnega s kitarsko popevano ali sint-heavy plesno glasbo, ki so jo sicer krstili s tržnim označevalcem. Toda tesno pisanje skladb in dobra predstavitev gladkega vokala Boya Georgea sta našla veliko sprejemov med radijskimi programerji in publiko, ki kupuje rekord, MTV pa je kulturi kulture pomagal, da je kar najbolj nenavadno vizuali.
Chrissie Hynde je bila zagotovo pripravljena na uspeh v novem valu 80-ih, saj je bila veteranska prisotnost v angleški punk sceni 70-ih. Vendar je bila skupina, ki jo je sestavila za istoimensko izdajo iz osemdesetih, ena prvih v dobi, ki je koreninski rock združila s kitaro podžgano punk postavo. Hindijeva prvovrstna skladba je najbolj prispevala k zvoku in zapuščini Pretendersov, vendar je njena sposobnost, da se oddalji od tragičnih smrti dveh ustanovnih članov, še bolj impresivna. S popolnoma drugačno podporno zasedbo je Hynde ohranil pretenderje pomembne v 80. letih in pozneje, pri čemer je leta 2008 izdal kritiško ploščo.
Če mislite, da na tem seznamu opazite poseben vzorec, ste verjetno prav. Seveda ob predpostavki, da ima vzorec, ki ga vidite, poleg novega valovnega pasu še veliko, mnogo stvari. Avstralije INXS je prerasel avstralsko rock sceno v pub, ki je v Anglija se pohvalil z močno vezjo s punk rockom. Toda skupina je pokazala tudi živahno evolucijo, med katero je Michael Hutchence nastopil kot eden izmed popa glasbeni premier frontmen in INXS so prešli od prepoznavnih novih valovnih kitarov in klaviatur do pestrega plesa utripov. Kot ponavadi so kakovostne pesmi temelj uspešnosti katere koli skupine, INXS pa je užival skoraj polno desetletje te vrste čarovnije.
Mogoče jih je malo vedelo takrat, toda prelomni vse-ženski Go-Go je bil dejansko eden najbolj intimne povezave s punk rockom vseh novih valovnih dejanj, ki so jim rešili zobe v Los Angelesu poznih 70-ih prizor. Svetli zvok skupine, ki je bil razstavljen v svojih uspešnicah iz zgodnjih 80-ih, očitno ni odražalo tega dejstva, a medtem ko so trajali, so Go-Go zaslužili množično priljubljenost s trdnimi besedilnimi besedami in pametnostjo proizvodnja. Tudi v poznejših letih, ki jih je skupina zasipala z drogami, so Go-Go ostali sposobni ustvarjati dinamičen kitarski pop, ki je ohranil globoko nišo v tkanini pop kulture ere.
Kot vodja pristnih britanskih pankerjev prvega vala Generacija X, Idol je zagotovo imel veliko za črpanje, da bi podprl uspešno sliko s špičastimi lasmi. Toda pameten kantavtor je v svoj mišičast zvok vbrizgal hard rock kitaro in dosegel ekspanzivno privlačnost v pokrajini pop glasbe. Morda je najbolj presenetljivo, da je Idol uspel prevzeti mainstream rock in naraščajočo pop senzibilnost, ne da bi žrtvoval svojo nekdanjo underground verodostojnost. Na kratko, Idolina kariera spretno povzema čarobno naravo novega vala, žanra, ki je pogosto hkrati organski in narisan, a vendar popolnoma oportunističen pri manipuliranju podnebja 80-ih po svoji volji.