Kdo je bil španski modernist Antoni Gaudí?

Antoni Gaudí (rojen 25. junija 1852) je bil genialni arhitekt Španije, ki je kiparske modele kombiniral z novimi gradbenimi tehnologijami, še preden so se računalniki zdeli enostavno. Vodil špansko modernistično gibanje, je Gaudí povezoval z gotizmom (včasih imenovanim izkrivljena gotika), Art Nouveau in Nadrealizem. Nanj so vplivali tudi orientalski slogi, narava, kiparstvo in želja, da presežejo vse, kar je bilo doslej storjeno. Če bi kljubovali nalepkam, bi lahko delo Antonija Gaudija preprosto poklicali Gaudí-ism.

Rojeni Antoni Plàcid Guillem Gaudí Cornet nekje v Kataloniji, morda v taborišču Baix v Tarragoni, Španija, je bil mladi Gaudi spopaden z revmatičnimi težavami, zaradi katerih je bila hoja boleča. Pogosto je pogrešal šolo in imel malo interakcije z drugimi otroki, vendar je imel dovolj časa za študij narave. Medtem ko je v Barceloni iskal diplomo iz arhitekture na Escueli Técnica Superior de Arquitectura, je Gaudí študiral tudi filozofijo, zgodovino in ekonomijo. Verjel je, da razlike v arhitekturi povzročajo družba in politika, ne pa estetika.

Gaudí je dobil naziv arhitekt in predstavil svoj prvi večji projekt, zadruga Mataró (stanovanjski projekt za tovarniške delavce), na svetovnem sejmu v Parizu leta 1878. Daleč pred njegovim časom je bil dejansko zgrajen le majhen del projekta, vendar je ime Gaudí postalo znano. Kmalu je spoznal Eusebija Güella, ki bi postal zelo tesen prijatelj in tudi mecen. To srečanje je bilo izjemno srečno, saj je Güell v celoti zaupal geniju svojega prijatelja in nikoli ni omejeval ali poskušal spremeniti vizije arhitekta med svojimi številnimi projekti.

Leta 1883 je Gaudí začel delati na svojem največjem projektu, Sagrada Familia, barcelonski cerkvi, katere gradnjo je leta 1882 začel Francisco de Paula del Villar. Gaudí je skoraj 30 let sočasno delal na Sagrada Familia in drugih projektih, vse do leta 1911, ko se je odločil, da se bo posvetil izključno cerkvi. Zadnje leto svojega življenja je Gaudí živel v svojem ateljeju na gradbeni strani Sagrada Familia.

Tragično je, da je junija 1926 Gaudí vozil tramvaj. Ker je bil slabo oblečen, ga niso prepoznali in taksisti niso hoteli vzeti "vagabanda" v bolnišnico - policija jih je pozneje kaznovala. Gaudí je umrl pet dni pozneje, 12. junija 1926, in pokopan je bil v kripti stavbe, ki ji je namenil 44 let svojega življenja, še nedokončana Sagrada Familia.

V času Gaudíjevega življenja so uradne organizacije le redko prepoznale njegov talent. Mesto Barcelona je pogosto (neuspešno) poskušalo ustaviti ali omejiti Gaudijevo delo, ker je preseglo mestni predpisi in edini projekt, ki mu ga je mesto dodelil, je bil oblikovanje uličnih luči. Za svojo najmanj impresivno zgradbo Casa Calvet je prejel nagrado Gradnja leta.

Gaudijev portfelj arhitekture je študija o tem, kako se je svet preusmeril v modernizem, od 19. do 20. stoletja. Naravna oblika vhodnih vrat v Finca Miralles (1901–1902) spominja barcelonskega turista, kako je Art Nouveau prestavil umetnost v modernizem. Casa Calvet (1898–1900) s svojimi vrezanimi železarskimi in spiralnimi stebri pokaže bolj baročni okus, da ne bo prehitela znana Casa Milà (1906–1910), znana tudi kot La Pedrera; La Pedrera bi lahko s svojimi vrezanimi zidovi zlahka zamenjali kot modernistično zgodnje delo Franka Gehryja ali kot parametrično zasnovo Zaha Hadida.

Casa Vicens (1883–1888) v Barceloni in El Capricho (1883–1885) v Comillasu sta dve izmed Gaudijevih najzgodnejših del, ki izražata barve in izpopolnjeno delo s ploščicami, ki opredelil bo njegovo poznejše delo, kot sta Casa Batlló (1904–1906) in projekte za Eusebija Güela, kot sta Palau Güell (1886–1890) in Parque Güell (1900–1914) v Barcelona.

V nasprotju s tem je Gaudijev Colegio Teresiano (1888–1890) v Barceloni osredotočen manj na barvo in bolj na pretiravanje gotskega loka, ki ga upogiba v parabolo. Negotične Casa Botines (1891-1892) v bližnjem Leonu se lotijo ​​podobnega pristopa.

Gaudi je začel delati na Sagradi Familia leta 1882 in še vedno se gradi. Za otroke delavcev je bila zgrajena šola Sagrada Familia (1908–1909).

Opazovanje umetnikovega življenjskega dela na nek način kaže na umetniške vplive, tudi za človeka, ki je tako eklektičen kot Antoni Gaudí. Kot smo že omenili, je Gaudi umetnike poznal na vrh modernizma in nadrealizma. Hkrati je bil poznavalec negotike, Eugène Viollet-le-Duc in srednjeveške francoske arhitekture.

Občutek posledic industrijska revolucija, Gaudi je prevzel gibanje "nazaj k naravnim stvarem", ki ga je napredovalo William Morris, še posebej nakup John Ruskinmeni, da je "Ornament izvor arhitekture." Na Gaudija so vplivali oblikovani vzorci iz narave Art Nouveau in postal eden prvih oblikovalcev Ekološko arhitektura. Igral se je z barvo, geometrijo in oblikoval ga je njegov študij orientalskih struktur.

Osnova Gaudijevega navdiha V poznejših letih je bil bolj oseben - njegova religija in katalonski nacionalizem sta usmerjala njegova kasnejša dela.

Unescov center svetovne dediščine nahaja sedem španskih nepremičnin, ki jih je Gaudi oblikoval za izjemno univerzalno vrednost. Dela Antonija Gauda, ​​spletna mesta UNESCO, "... so izjemna ustvarjalna sinteza več umetniških šol 19. stoletja, kot je npr. gibanje umetnosti in obrti, simbolizem, ekspresionizem in racionalizem in je neposredno povezano s kulturnim apogejem Katalonija. Gaudí je tudi prednaročil in vplival na številne oblike in tehnike modernizma 20. stoletja. "

Čeprav njegova dela veljajo za "eklektična" in "osebna", je Gaudi najbolj znan po "izjemni ustvarjalnosti prispevek tega arhitekta k razvoju arhitekture in gradbene tehnologije v 19. in v začetku 20. stoletja stoletja."

• "Izvirnost je sestavljena iz vrnitve k izvoru. Izvirnost torej pomeni vrnitev s svojimi viri k preprostosti zgodnjih rešitev. "
• "Vse izvira iz velike knjige narave."
• "Umetniki ne potrebujejo spomenikov, ki bi jim bili postavljeni, ker so njihova dela njihovi spomeniki."

• Gaudi & Barcelona Club na www.gaudiclub.com/
• Gaudi 2002 na www.gaudi2002.bcn.es/english/index.htm
• Gaudí in Art Nouveau v Kataloniji na www.gaudiallgaudi.com/
• Dela Antonija Gaudija, Unesco, http://whc.unesco.org/en/list/320