Sodobna stanovanjska arhitektura 20. stoletja

Sodobni arhitekturni trendi 20. stoletja so se pogosto začeli z rezidencami bogatih zavetnikov. Sodobna in postmoderna arhitektura teh zgodovinskih hiš opisuje inovativne pristope peščice arhitektov, med njimi Philip Johnson in Mies van der Rohe. Prelistajte to fotogalerijo in si oglejte 20. stoletje in kako je vplivalo na prihodnost.

Leta 1964, ko je arhitekt Robert Venturi končal ta dom za svojo mamo v bližini Filadelfije v Pensilvaniji, šokiral je svet. Postmoderna v slogu je letela hiša Vanna Venturi pred Modernizem in spremenil način razmišljanja o arhitekturi. Nekateri pravijo, da je eden izmed deset stavb, ki so spremenile ameriško zasnovo.

Zasnova hiše Vanna Venturi se zdi varljivo preprosta. Lahki okvir lesa je razdeljen z dvigajočim se dimnikom. Hiša ima občutek simetrije, vendar je simetrija pogosto izkrivljena. Na primer, fasada je uravnotežena s petimi okenskimi kvadratki na vsaki strani. Način, kako so okna urejena, pa ni simetričen. Posledično je gledalca v trenutku presenečeno in dezorijentirano. V notranjosti hiše se stopnišče in dimnik potegujeta za glavni osrednji prostor. Oba se nepričakovano razdelita, da se prilegata drug drugemu.

Hiša Vanna Venturi združuje presenečenje s tradicijo in vključuje številne reference na zgodovinsko arhitekturo. Poglejte natančno in videli boste predloge Michaelangelove Porta Pia v Rimu, Nimmphaeum Palladio, Vile Barbaro Alessandra Vittoria pri Maserju in stanovanjske hiše Luigija Morettija v Rimu.

Radikalna hiša, ki jo je Venturi zgradil za svojo mamo, se pogosto pogovarja na predavanjih arhitekture in umetnostne zgodovine in je navdihnila delo mnogih drugih arhitektov.

Ko ljudje pridejo v mojo hišo, si rečem "Utihni in poglej okoli."
To je arhitekt Philip Johnson je povedal o svoji stekleni hiši iz leta 1949 v Novem Kanaanu v Connecticutu. Johnsonov zasebni dom je bil imenovan za eno najlepših in hkrati najmanj funkcionalnih bivališč na svetu. Johnson si tega ni predstavljal kot kraj za življenje toliko kot oder in izjavo. Hiša je pogosto navedena kot vzorčni primer mednarodnega sloga.

Ideja o hiši s steklenimi stenami je bila iz Mies van der Rohe, ki je že zgodaj spoznal možnosti nebotičnikov s stekleno fasado. Kot je pisal Johnson Mies van der Rohe (1947), med obema možoma je prišlo do razprave - ali je bilo sploh mogoče zasnovati rastlinjak? Mies je leta 1947 zasnoval hišo Farnsworth iz stekla in jekla, ko je Johnson kupil staro mlekarno v Connecticutu. Na tej zemlji je Johnson eksperimentiral s štirinajstimi "dogodki", začenši z dokončanjem te rastlinjake leta 1949.

Za razliko od hiše Farnsworth je dom Philipa Johnsona simetričen in trdno sedi na tleh. Četrtine palčne debele steklene stene (prvotno ploščo steklo je bilo zamenjano s kaljenim steklom) so podprte s črnimi jeklenimi stebri. Notranji prostor je v glavnem razdeljen z njegovo opremo - jedilno mizo in stoli; Barcelonski stoli in preproga; nizke orehove omare služijo kot bar in kuhinja; omaro in posteljo; in deset čevljev opečni cilinder (edino območje, ki sega do stropa / strehe), ki vsebuje kopalnico z usnjeno ploščico na eni strani in kamin na prostem. Jeklenka in opečna tla so polirani vijolični odtenek.

Profesor arhitekture Paul Heyer je Johnsonovo hišo primerjal z Miesom van der Rohejem:

"V Johnsonovi hiši je celoten življenjski prostor do vseh kotov bolj viden; in ker je širša - površina 32 centimetrov na 56 čevljev s stropom 10 centimetrov - ima bolj osredotočen občutek, prostor kjer imate večji občutek, "da bi prišli k resnici". Z drugimi besedami, kjer je Miesov dinamičen po občutku, je Johnsonov bolj statična. "

Arhitekturni kritik Paul Goldberger je šel dlje:

"... primerjajte Stekleno hišo s kraji, kot sta Monticello ali muzej Sir Johna Soanea v Londonu, obe sta strukturi, ki sta, tako kot ta, dobesedno napisani avtobiografiji v obliki hiš - neverjetne zgradbe, v katerih je bil naročnik arhitekt, naročnik pa arhitekt, cilj pa je bil v grajeni obliki izraziti preokupacije življenje... Lahko smo videli, da je bila ta hiša, kot sem rekel, avtobiografija Philippa Johnsona - vsi njegovi interesi so bili vidni in vsi njegovi arhitekturne preokupacije, začenši s svojo povezavo z Miesom van der Rohejem in nadaljevanjem do faze dekorativnega klasicizma, ki prinesel je mali paviljon in njegovo zanimanje za kotni, svež, bolj čisto kiparski modernizem, ki je rodil Skulpturo Galerija. "

Philip Johnson je svojo hišo uporabljal kot "razgledno ploščad" za pogled na pokrajino. Izraz "Steklena hiša" je pogosto uporabljal za opis celotnega 47 hektarjev. Poleg Steklene hiše ima mesto še deset zgradb, ki jih je oblikoval Johnson v različnih obdobjih svoje kariere. Tri druge starejše strukture sta obnovila Philip Johnson (1906–2005) in David Whitney (1939–2005), priznani umetniški zbiratelj, muzejski kustos in Johnsonov dolgoletni partner.

Steklena hiša je bila zasebna rezidenca Philipa Johnsona in številne njene pohištve v Bauhausu ostajajo tam. Leta 1986 je Johnson podaril Stekleno hišo National Trust, vendar je tam živel vse do svoje smrti leta 2005. Steklena hiša je odprta za javnost, ogledi so rezervirani mnogo mesecev vnaprej.

1945 do 1951: dom v mednarodnem slogu v Planu v Illinoisu v ZDA. Ludwig Mies van der Rohe, arhitekt.

V zeleni pokrajini v Planu v Illinoisu prozorna steklena hiša Farnsworth Ludwig Mies van der Rohe pogosto slavijo kot njegov najbolj popoln izraz mednarodnega sloga. Hiša je pravokotne oblike z osmimi jeklenimi stebri v dveh vzporednih vrstah. Med stebri visijo dve plošči z jeklenim okvirjem (strop in streha) ter preprost bivalni prostor in veranda.

Vse zunanje stene so steklene, notranjost pa je v celoti odprta, razen prostora, obloženega z lesom, ki vsebuje dve kopalnici, kuhinjo in storitvene prostore. Tla in zunanje krovi so italijanski travertinski apnenec. Jeklo je brušeno gladko in pobarvano svetleče belo.

Hiša Farnsworth je med letoma 1945 in 1951 potrebovala šest let za načrtovanje in gradnjo. V tem obdobju je Philip Johnson zgradil svojo znamenito Stekleno hišo v Novem Kanaanu v Connecticutu. Vendar je Johnsonov dom simetrična, prizemljena struktura z zelo drugačnim vzdušjem.

Edith Farnsworth s hišo ni bila zadovoljna Ludwig Mies van der Rohe je oblikoval zanjo. Tožila je Miesa van der Roheja in trdila, da hiša ni podnožja. Kritiki pa so dejali, da je bila Edith Farnsworth ljubeča in zlobna.

Pritzkerjev nagrajeni arhitekt Thom Mayne želel preseči koncept tradicionalnega primestnega doma, ko je zasnoval rezidenco Blades v Santa Barbari v Kaliforniji. Meje zamegljujejo med notranjimi in zunaj. Vrt je eliptična soba na prostem, ki dominira na 4.800 kvadratnih nogah.

Hiša je bila zgrajena leta 1995 za Richarda in Vicki Blades.

Pritzkerjev nagrajeni arhitekt Glenn Murcutt je znan po svojih prijaznih, energetsko učinkovitih modelih, primernih za zemljo. Hiša Magney od leta 1984 se razteza na neplodnem vetrovnem mestu s pogledom na ocean v Novem Južnem Walesu v Avstraliji. Dolga nizka streha in velika okna izkoriščajo naravno sončno svetlobo.

Streha, ki tvori asimetrično obliko V, zbira tudi deževnico, ki se reciklira za pitje in ogrevanje. Valovita kovinska obloga in notranje opečne stene izolirajo dom in varčujejo z energijo.

Žaluzije na oknih pomagajo pri uravnavanju svetlobe in temperature. Murcuttovo arhitekturo so preučili zaradi občutljivih rešitev energetske učinkovitosti.

Dokončana leta 1929 v bližini Los Angelesa v Kaliforniji je hiša Lovell predstavila hišo Mednarodni slog v ZDA. S širokimi steklenimi prostranstvi je zasnoval arhitekt Richard Neutra spominja na evropska dela bauhausskih arhitektov Le Corbusier in Mies van der Rohe.

Evropejci so bili navdušeni nad inovativno strukturo hiše Lovell. Balkone so s strešnega ogrodja obesili vitki jekleni kabli, bazen pa je visel v betonski zibelki v obliki črke U. Poleg tega je gradbišče predstavljalo velik gradbeni izziv. Treba je bilo sestaviti okostje hiše Lovell v odsekih in ga s tovornjakom prepeljati po strmem hribu.

Palm Springs, Kalifornija, je neuradni dom srednjega veka Puščavski modernizem. Ko so bogati in slavni pobegnili svojim delodajalcem iz Hollywooda (vendar so ostali nedosegljivi za povratni klic ali nov del), se je ta bližnja skupnost v južni Kaliforniji pojavila iz puščave. Sredi 20. stoletja so se nekateri najboljši sodobni evropski arhitekti izselili v ZDA, s čimer so bogataši sodobnosti uživali premožni. Ti domovi, skupaj s Hiša Hollyhocka Franka Lloyda Wrighta, vplivala na vedno priljubljeno oblikovanje za Američane srednjega razreda; hiša ameriškega ranča.

Leta 1980 je biograf Pritzkerjeve arhitekturne nagrade citiral Luis Barragan: "Vsako delo arhitekture kar ne izraža spokojnosti, je napaka. "Minimalistični dom 1947 v Tacubayi, Mexico City, je bil njegov spokojnost

V zaspani mehiški ulici je nekdanji dom Pritzkerjevega nagrajenca tih in nezahteven. Vendar je Barragánova hiša, ki presega svojo močno fasado, razstavni prostor za uporabo barve, oblike, teksture, svetlobe in sence.

Barragánov slog je temeljil na uporabi ravnih ravnin (stene) in svetlobe (okna). Glavna soba hiše z visokim stropom je pregrajena z nizkimi stenami. Okenska svetloba in okna so bila zasnovana tako, da skozi dan oddajajo veliko svetlobe in poudarjajo premikajočo se naravo svetlobe. Okna imajo tudi drugi namen - omogočiti pogled na naravo. Barragán se je imenoval krajinski arhitekt, ker je verjel, da je vrt prav tako pomemben kot zgradba sama. Hrbtni del hiše Luis Barragán se odpira na vrt, s čimer se zunaj spremeni v podaljšek hiše in arhitekture.

Luis Barragán se je močno zanimal za živali, zlasti konje, iz popularne kulture pa črpajo različne ikone. Zbral je reprezentativne predmete in jih vključil v zasnovo svojega doma. Predlogi križev, ki so predstavniki njegove verske vere, se pojavljajo po vsej hiši. Kritiki so Barragánovo arhitekturo poimenovali duhovno in včasih mistično.

Leta 1988 je umrl Luis Barragán; njegov dom je zdaj muzej, ki slavi njegovo delo.

Oblikoval jih je mož in žena Charles in Ray Eames, Študijska hiša št. 8 je postavila standard za sodobno montažno arhitekturo v Združenih državah Amerike.

Med letoma 1945 in 1966 je dr. Umetnost in arhitektura revija je izzivala arhitekte, da oblikujejo domove za sodobno bivanje z uporabo materialov in gradbenih tehnik, razvitih med drugo svetovno vojno. Ti domovi s študijem primerov so bili cenovno ugodni in praktični eksperimentirajo z načini za zadovoljevanje stanovanjskih potreb vojakov, ki se vračajo.

Poleg Charlesa in Raya Eamesa so se številni znani arhitekti lotili izziva Case Study House. Več kot ducat hiš so postavili vrhunski oblikovalci, kot so Craig Ellwood, Pierre Koenig, Richard Neutra, Eero Saarinen, in Raphael Soriano. Večina študijskih primerov je v Kaliforniji. Eden je v Arizoni.

Charles in Ray Eames sta želela zgraditi hišo, ki bi kot umetniki zadovoljila njihove lastne potrebe, s prostorom za bivanje, delo in zabavo. Charles Eames je z arhitektom Eerom Saarinenom predlagal stekleno in jekleno hišo, izdelano iz delov kataloga po pošti. Vendar so vojne pomanjkljivosti zamujale z dobavo. S prihodom jekla je Eames spremenil svojo vizijo.

Ekipa Eames je želela ustvariti prostoren dom, hkrati pa so želeli ohraniti lepoto pastoralnega gradbišča. Namesto da bi se povzpel nad pokrajino, je novi načrt hišo zataknil v pobočje. Tanki črni stebri okvirjo barvne plošče. Bivalni del ima strop, ki se dviga na dve etaži s spiralnimi stopnicami, ki segajo do mezanskega nivoja. Zgornja raven ima spalnice s pogledom na bivalni del, dvorišče pa ločuje bivalni del od prostora za studio.

Charles 194 in Ray Eames sta se decembra 1949 preselila v študijsko hišo Št. Tam so živeli in delali do konca svojega življenja. Danes je hiša Eames ohranjena kot muzej.