Življenjepis Fernanda Legerja, predhodnika pop umetnosti

Fernand Legér, rojen Joseph Fernand Henri Léger (4. februar 1881 - 17. avgust 1955), je bil francoski umetnik, specializiran za slike, kiparstvo in film. Njegove inovativne različice o kubizmu in figurativni umetnosti so ga privedle do predhodnika gibanja za pop art.

Hitra dejstva: Fernand Léger

Fernand Legér se je rodil v Argentanu, na območju Normandije (takrat Spodnja Normandija) v Franciji. Njegov oče je bil govedar. O njegovem zgodnjem življenju je malo znanega, dokler ni začel šolanja in poklicne kariere.

Sprva Legér ni treniral v umetnosti. Pri šestnajstih letih je začel trenirati kot an

Po končani vojaški službi je Legér poskušal dobiti bolj formalno umetniško usposabljanje. Prijavil se je na École des Beaux-Arts, a je bil zavrnjen. Namesto tega se je vpisal na Šolo za dekorativno umetnost. Konec koncev se je tri leta udeležil École des Beaux-Arts, kjer je študiral na Académie Julian. Šele pri 25 letih je Legér resno začel delati kot umetnik. V tistih zgodnjih dneh je bilo njegovo delo v vzoru impresionistov; pozneje v življenju je uničil veliko teh zgodnjih slik.

Leta 1909 se je Legér preselil v Montparnasse, območje Pariza, ki je bilo znano po tem, da je dom številnih ustvarjalnih umetnikov, od katerih so mnogi živeli v revščini, da bi nadaljevali svojo umetnost. Medtem, ko je tam, je spoznal več drugih umetnikov ere. Leta 1910 je imel svojo prvo razstavo, umetnost pa je bila razstavljena na Salon d'Automne v isti sobi kot soba Jeana Metzingerja in Henrija Le Fauconnieja. Njegova najpomembnejša slika v tistem času je bila Golote v gozdu, ki je prikazal njegovo posebno različico kubizemumetnostni kritik Louis Vauxcelles, ki so ga poimenovali cilindrične oblike.

Kubizem je bil takrat razmeroma novo gibanje in Legér je bil leta 1911 del skupine, ki je razvoj prikazala širši javnosti. Salon des Indépendants je skupaj prikazal delo avtorja slikarji, opredeljeni kot kubisti: Jean Metzinger, Albert Gleises, Henri Le Fauconnier, Robert Delaunay in Fernand Léger. Leta 1912 je Legér znova razstavil delo z Indépendanti in bil del skupine umetnikov, ki so jo poimenovali "Sekcija d'Or "-" zlati odsek. " Njegova dela iz te dobe so bila večinoma v palete osnovnih barv ali zelene, črne in bela.

Fernand Legér je služil, kot mnogi njegovi rojaki Svetovno vojno, ki se je takrat imenovala "velika vojna." Leta 1914 se je pridružil vojski, naslednji dve leti pa je služboval v Argonni. Čeprav je bil daleč od studiev in salonov Pariza, je še naprej ustvarjal. Med službovanjem je Legér skiciral vojni instrumenti da je bil obkrožen skupaj z nekaterimi kolegi vojaki. Skoraj umrl je od a napad gorčičnega plina leta 1916 in med okrevanjem slikal Igralci s kartami, polni zastrašujočih, mehaniziranih figur, ki so odražale njegovo grozo nad tem, kar je videl v vojni.

Njegove izkušnje v vojni, ki je bila prva množična vojna industrializirano dobo, je pomembno vplivalo na naslednja leta njegovega dela. Njegovo delo iz povojnih let v dvajseta leta 20. stoletja se imenuje mehko, mehansko videti. Ko se je svet po vojni poskušal vrniti v normalno stanje, je Legér podobno poskusil in se vrnil k »običajni« vsebini: materi in otrokom, pokrajini, risbam ženskega lika itd. Vendar so njegova dela še naprej imela tisti mehanski, urejen pogled nanje.

V tem času se je tudi Legér poročil. Decembra 1919 se je poročil z Jeanne-Augustine Lohy. Par med tridesetletno zakonsko zvezo ni imel otrok.

Njegovo delo je v marsičem spadalo pod okrilje purizma, an odgovor na kubizem ki so se osredotočale na matematične proporce in racionalnost, ne pa na intenzivna čustva in impulze. Legérja je tudi očarala filmska zgodaj, nekaj časa pa je celo razmišljal, da bi opustil svojo vizualno umetnost, da bi se lotil kinematografije. Leta 1924 je produciral in režiral film Balet Mécanique, a Dadaistični umetniški film sestavljen iz slik ženskega obraza, vsakodnevnih dejavnosti in navadnih predmetov. Eksperimentiral je tudi s freskami, ki so postale najbolj abstraktne njegove slike.

Konec dvajsetih let se je delo Fernanda Legéra začelo razvijati. Namesto elegantnih cilindričnih oblik, ki so vzbujale industrijo in vojno, so bili v središču pozornosti bolj organski vplivi in ​​nepravilne živahne oblike. Njegove figure so prevzele več barve in celo nekaj humorja in igrivosti. Več je začel poučevati, leta 1924 je začel z brezplačno šolo skupaj z Aleksandro Exter in Marie Laurencin.

V tridesetih letih prejšnjega stoletja je Legér opravil svoja prva potovanja po Združenih državah Amerike, kjer je odpotoval v glavna središča New Yorka in Chicaga. Njegovo umetniško delo je bilo prvič prikazano v Ameriki leta 1935 z razstavo v newyorškem Muzeju moderne umetnosti. Nekaj ​​let pozneje ga je naročil ameriški politik Nelson Rockefeller da okrasi njegovo osebno stanovanje.

Med druga svetovna vojna, Legér je živel in delal v Ameriki, poučeval na univerzi Yale. Njegovo delo iz tega obdobja je pogosto stavilo organske ali naravne elemente z industrijskimi ali mehanskimi posnetki. Nov navdih za svetlo obarvane slike je našel tudi v neonske luči iz New Yorka, kar je povzročilo slike, ki so vsebovale svetle barvne črte in izrazito začrtane figure.

Legér se je po končani vojni leta 1945 vrnil v Francijo. Tam se je pridružil komunistična partija, čeprav je bil bolj humanist s socialističnimi prepričanji in ne goreč, predan Marksistično. V tem času so se njegove slike preobratile, da bi upodabljale več prizorov iz vsakdanjega življenja s "običajnim ljudstvom". Njegovo delo je postalo tudi manj abstraktno, s poudarkom na močnejši osredotočenosti na običajne ljudi in ne na avantgardni svet.

Leta 1950 je umrla njegova žena Jeanne-Augustine in se leta 1952 ponovno poročil s francosko umetnico Nadio Khodassevitch. Naslednjih nekaj let je Legér učil v Švici in delal na različnih projektih, vključno z vitraži, skulpturami, mozaiki, slikami in celo scenografijo in kostumografijo. Njegov končni, nedokončani projekt je bil mozaik za opero v São Paulu. Fernand Legér je umrl 17. avgusta 1955 na svojem domu v Franciji. Kot prvi umetnik, ki se je osredotočil na industrijsko in strojno dobo ter ustvarjal slike, ki so odsevale sodobno potrošniško družbo, velja za predhodnika pop umetnosti.

• Buck, Robert T. et al. Fernand Léger. New York: Abbeville Publishers, 1982.
• "Fernand Léger." Guggenheim, https://www.guggenheim.org/artwork/artist/fernand-leger.
• Néret, Gilles. F. Léger. New York: BDD Illustrated Books, 1993.