Knjige iz tridesetih let prejšnjega stoletja, ki odmevajo danes

V tridesetih letih prejšnjega stoletja so se pojavili protekcionistične politike, izolacionistične doktrine in porast avtoritarnih režimov po vsem svetu. Prihajale so do naravnih nesreč, ki so prispevale k množičnim migracijam. Velika depresija je globoko zašla v ameriško gospodarstvo in spremenila način življenja ljudi iz dneva v dan.

Številne knjige, objavljene v tem obdobju, še vedno zasedajo vidno mesto v naši ameriški kulturi. Nekateri naslednji naslovi so še vedno na seznamih uspešnic; drugi so bili pred kratkim posneti v filme. Mnogi od njih ostajajo standard ameriških srednješolskih učnih načrtov.

Oglejte si ta seznam devetih leposlovnih naslovov britanskih in ameriških avtorjev, ki ponujajo pogled v našo preteklost ali pa nam lahko pomagajo napovedati ali opozoriti na našo prihodnost.

Pearl S. Buckov roman "Dobra zemlja" je izšel leta 1931, nekaj let pozneje Velika depresija ko so se mnogi Američani močno zavedali finančne stiske. Čeprav je postavitev tega romana majhna kmečka vasica na Kitajskem iz 19. stoletja, se je zgodba Wang Lunga, pridnega kitajskega kmeta, mnogim bralcem zdela poznana. Še več, Buckova izbira Lunga za protagonista, navadnega Everymana, je bila privlačna za vsakdanje Američane. Ti bralci so videli številne teme romana - boj proti revščini ali preizkušanje družinske zvestobe -, ki se odražajo v njihovem življenju. In za tiste, ki bežijo

Buck rojena v Ameriki je bila hči misijonarjev in je otroška leta preživela na podeželju na Kitajskem. Spomnila se je, da je bila med odraščanjem vedno zunanja oseba in jo je označevala kot "tujega hudiča." Njeno izmišljotino jo je seznanil spomini na otroštvo v kmečki kulturi in kulturni pretres, ki so ga povzročili večji incidenti na Kitajskem 20. stoletja, tudi the Boksarski upor iz leta 1900. Njena fikcija odraža njeno spoštovanje do pridnih kmetov in njeno sposobnost razlage kitajskih običajev, na primer zavezujočih stopal, do ameriških bralcev. Roman je šel daleč v humanizacijo Kitajcev za Američane, ki so Kitajsko pozneje sprejeli za zaveznika druge svetovne vojne po bombardiranju Pearl Harborja leta 1941.

Roman je prejel Pulitzerovo nagrado in Buck je postal dejavnik prva ženska prejeti Nobelovo nagrado za književnost. "Dobra zemlja" je značilna za Buckovo sposobnost izražanja univerzalnih tem, kot je ljubezen do domovine. To je eden od razlogov, da se današnji srednješolci ali romanke »Veliki val« lahko srečajo v antologijah ali v svetovnem razredu literature.

Aldous Huxley je zaslužen za ta prispevek k distopijski literatura, zvrst, ki je v zadnjih letih postala še bolj priljubljena. Huxley je postavil "Brave New World" v 26. stoletju, ko si je zamislil, da ni vojne, konfliktov in revščine. Cena za mir pa je individualnost. V Huxleyjevi distopiji ljudje nimajo osebnih čustev ali posameznih idej. Izrazi umetnosti in poskusi doseganja lepote so obsojeni kot moteče za državo. Da bi dosegli skladnost, se zdravilo soma odstrani, da se odstrani vsakršna spodbuda ali ustvarjalnost in pusti človeka v večnem veselju.

Celo človeško razmnoževanje je sistematizirano in zarodke gojijo v valilnici v nadzorovanih serijah, saj je njihov status v življenju vnaprej določen. Potem, ko se plodovi "odvržejo" iz bučk, v katerih se gojijo, so usposobljeni za svoje (večinoma) glavne vloge.

Sredi te zgodbe Huxley predstavi lik Johna Savagea, posameznika, ki je odraščal zunaj nadzora družbe 26. stoletja. Janezove življenjske izkušnje odražajo življenje kot še eno bralce, ki ga poznajo; pozna ljubezen, izgubo in osamljenost. Je razmišljujoč človek, ki je bral Shakespearove igre (od katerih naslov dobi ime.) Nobena od teh stvari ni ovrednotena pri Huxleyjevi distopiji. Čeprav se John sprva privleče v ta nadzorovani svet, se njegovi občutki kmalu spremenijo v razočaranje in gnus. Ne more živeti v nemoralnem svetu, tragično pa se ne more vrniti v divjaške dežele, ki jih je nekoč poklical domov.

Huxleyev roman naj bi satiriziral britansko družbo, katere institucije religije, poslovanja in vlade niso preprečile katastrofalnih izgub iz prve svetovne vojne. V njegovem življenju je na bojnih poljih umrla generacija mladeničev, medtem ko epidemija gripe (1918) ubil enako število civilistov. V tej fikcionalizaciji prihodnosti Huxley napoveduje, da bo nadzor nad vladami ali drugimi institucijami lahko zagotovil mir, toda za kakšno ceno?

Novela ostaja priljubljena in jo poučujejo v skoraj vsakem razredu literature o distopiji. Vsak danes najbolj prodajanih romantičnih distopijskih romanov za mlade, vključno z "Igrami lakote" ​"Divergentna serija," in "Serija Maze Runner, "veliko dolguje Aldousu Huxleyju.

"Umor v stolnici" ameriškega pesnika T.S. Eliot je drama v verzih, ki je bila prvič objavljena leta 1935. Postavljen v stolnici Canterbury decembra 1170, "Umor v stolnici" je čudežna igra, ki temelji na mučeništvu svetega Tomaža Becketta, nadškofa Canterburyja.

Eliot v tem stiliziranem pripovedovanju uporablja klasični grški zbor, ki ga sestavljajo revne ženske srednjeveškega Canterburyja, za komentar in premikanje zapleta naprej. Zbor pripoveduje o prihodu Becketta iz sedemletnega izgnanstva po razpadu s kraljem Henrikom II. Pojasnjujejo, da Becketova vrnitev frustrira Henrika II., Ki je zaskrbljen zaradi vpliva katoliške cerkve v Rimu. Nato predstavijo štiri konflikte ali skušnjave, ki se jim mora Becket upreti: užitke, moč, priznanje in mučeništvo.

Potem ko Becket naredi božično jutranjo pridigo, se štirje vitezi odločijo za kraljevo frustracijo. Prisluhnejo kralju in pravijo (ali mrmrajo): "Ali me ne bo nihče znebil tega hrepenečega duhovnika?" Vitezi se nato vrnejo, da bi ubili Becketta v stolnici. Predajo, ki zaključuje predstavo, je podal vsak vitez, ki vsak v svoji stolnici navaja razloge za umor nadškofa v Canterburyju.

V kratkem besedilu se igra včasih poučuje v literaturi z naprednimi umestitvami ali na dramskih tečajih v srednji šoli.

Pred kratkim je igra postala pozorna, ko se je med njegovim ubojem skliceval nekdanji direktor FBI James Comey 8. junij 2017, pričevanje senatskemu obveščevalnemu odboru. Po tem, ko je senator Angus King vprašal: "Ko predsednik ZDA... reče nekaj, kot je" upam, "ali" predlagam, "ali" vi, "ali to jemljete kot direktivo za preiskavo nekdanjega svetovalca za nacionalno varnost Michaela Flynna?" Comey je odgovoril, "Ja. V ušesih mi zazveni kot "Ni me nihče znebil tega hrepenečega duhovnika?"

Danes je eden najbolj priznanih pisateljev J.R.R Tolkien, ki je ustvaril svet fantazij, v katerem so bila kraljestva hobitov, orkov, vilinov, ljudi in čarovnikov, ki vsi odgovarjajo na čarobni obroč. Predgovor za "Gospodar prstanov - Srednja trilogija o Zemlji, z naslovom "Hobit" ali "Tu in nazaj" je bila prvič objavljena kot otroška knjiga leta 1937. Zgodba pripoveduje o epizodičnem iskanju Bilba Baggins-a, tihega lika, ki živi v udobju v Bag End čarovnika Gandalfa, da se odpravi na pustolovščino s 13 škrati, da reši svoj zaklad pred zmagovalnim zmajem, imenovanim Smaug. Bilbo je hobit; je majhen, debel, približno pol velikosti ljudi, s kosmastimi prsti in ljubeznijo do dobre hrane in pijače.

Pridruži se iskanju, kjer naleti na Golluma, šuštanje, cviljenje, ki spreminja Bilbovo usodo kot nosilec čarobnega prstana velike moči. Kasneje, v tekmovanju ugank, Bilbo vara Smaugha, da razkrije, da je mogoče oklepne plošče okoli njegovega srca prebiti. Obstajajo bitke, izdaje in zavezništva, da bi prišli do zmajeve gore zlate gore. Po pustolovščini se Bilbo vrne domov in raje v družbi škratov in vilinov uglednejšo družbo hobitov pri delitvi zgodbe o svojih dogodivščinah.

V pisanju o fantazijskem svetu Srednje Zemlje je Tolkien črpal iz mnogih virov, tudi Norveška mitologija, the polimat William Morris in prvi angleški ep, "Beowulf. "Tolkienova zgodba sledi arhetipu a junakovo iskanje, pot v 12 korakih, ki je hrbtenica zgodb iz "Odiseja "do" Vojne zvezd." V takem arhetipu neradni junak potuje zunaj svojega območja udobja in s pomočjo a mentor in čarobni eliksir, se sreča z vrsto izzivov, preden se vrne domov pametnejši lik. Nedavne filmske različice "Hobita" in "Gospodar prstanov" so le povečale bazo oboževalcev romana. Srednje in srednješolci lahko to knjigo dodelijo v razredu, toda resnični preizkus njene priljubljenosti je na posameznem učencu, ki se odloči brati "Hobita", kot je mislil Tolkien... za užitek.

Novela Zore Neale Hurston "Oči so gledale Boga" je zgodba o ljubezni in odnosih, ki se začne kot okvir, pogovor med dvema prijateljema, ki zajema dogodke 40 let. V pripovedovanju Janie Crawford pripoveduje o iskanju ljubezni in se osredotoča na štiri različne vrste ljubezni, ki jih je doživljala v odsotnosti. Ena oblika ljubezni je bila zaščita, ki jo je dobila od babice, druga pa varnost, ki jo je dobila od svojega prvega moža. Njen drugi mož jo je učil o nevarnostih posesivne ljubezni, medtem ko je bila zadnja ljubezen Janiejevega življenja delavka migrantk, znana kot Tea Cake. Verjame, da ji je dal srečo, ki je še nikoli ni imela, tragično pa ga je med orkanom ugriznil besni pes. Potem ko so jo pozneje prisilili, da ga ustreli v samoobrambi, je Janie oproščen umora in se vrnil nazaj na svoj dom na Floridi. Ko pripoveduje svoje iskanje brezpogojne ljubezni, zaključi svojo pot, ki je videla, da "dozoreva iz živo, a brezglavo najstniško dekle v žensko s prstom na sprožilcu usoda. "

Od objave leta 1937 je roman vse bolj razširjen kot primer afroameriške in feministične literature. Vendar je bil prvotni odziv na njegovo objavo, zlasti piscev Harlem renesanse, precej manj pozitiven. To so trdili, da bi se lahko zoperstavili Jim Crow zakone, afroameriške pisatelje je treba spodbujati, da pišejo prek Program Uplift da bi izboljšali podobo Afroameričanov v družbi. Čutili so, da se Hurston ne ukvarja neposredno s temo dirke. Hurstonov odgovor je bilo,

"Ker sem pisal roman in ne traktat o sociologiji. [...] Prenehal sem razmišljati glede na raso; Mislim samo na posameznike... Ne zanima me problem dirke, zanimajo pa me problemi posameznikov, belih in črnih. "

Pomaganje drugim, da vidijo težave posameznikov zunaj rase, je lahko kritičen korak v boju proti rasizmu in je morda razlog, da se ta knjiga pogosto uči v višjih srednjih šolah.

Če trideseta leta ne ponujajo nič drugega kot prispevke Johna Steinbecka, bi bil literarni kanon še vedno zadovoljen v tem desetletju. Novela iz leta 1937 "Mice in moški" sledi Lennyju in Georgeu, paru rančevih rok, ki upajo, da bodo na enem mestu ostali dovolj dolgo in zaslužili dovolj denarja za nakup lastne kmetije v Kaliforniji. Lennie je intelektualno počasen in se ne zaveda svoje fizične moči. George je Lenniejev prijatelj, ki se zaveda obeh Lenniejevih prednosti in omejitev. Njihovo bivanje v pogradi je na začetku obetavno, toda ko je delovodjeva žena po nesreči ubita, so prisiljeni pobegniti, George pa je prisiljen sprejeti tragično odločitev.

Dve temi, ki prevladujeta v Steinbeckovem delu, so sanje in osamljenost. Sanje o skupni posesti kmetije zajcev ohranjajo Lennie in Georgea upanje, čeprav je dela malo. Vse druge roke ranča doživljajo osamljenost, tudi Candy in Crooks, ki sčasoma rastejo v upanju tudi na kmetiji zajcev.

Steinbeckova novela je bila prvotno postavljena kot scenarij za tri dejanja iz dveh poglavij. Zaplet je razvil iz svojih izkušenj, ko je sodeloval z delavci migranti v dolini Sonoma. Naslov je prevzel tudi od škotskega pesnika Pesem Roberta Burna "Do miške"z uporabo prevedene vrstice:

"Najbolje položene sheme za miši in moške / Pogosto gredo narobe."

Knjiga je pogosto prepovedana iz katerega koli od več razlogov, vključno z uporabo vulgarnosti, rasnega jezika ali za spodbujanje evtanazije. Kljub tem omejitvam je besedilo priljubljena izbira v večini srednjih šol. A film in zvočni posnetek z Garyjem Sinise v vlogi Georga in Johna Malkoviča kot Lennie je odličen spremljevalni komad te novele.

Drugo njegovo večje delo v tridesetih letih prejšnjega stoletja, "Grozdje grozja", je poskus Johna Steinbecka, da ustvari novo obliko pripovedovanja. Zamenjal je poglavja, posvečena nefikcionalni zgodbi o prašnici, z izmišljeno zgodbo družine Joad, ko zapuščajo kmetijo v Oklahomi in iščejo delo v Kaliforniji.

Na potovanju Joads naletijo na krivico oblasti in sočutje drugih razseljenih migrantov. Izkoristijo jih podjetniški kmetje, vendar jim pomagajo agencije New Deal. Ko njihov prijatelj Casey poskuša združiti migrante zaradi višjih plač, ga ubijejo. V zameno Tom ubije Caseyjevega napadalca.

Do konca romana je bilo cestninjenje družine med potjo iz Oklahome draga; izguba njihovih družinskih patriarhov (dedek in babica), mrtvorojen otrok Rose in Tomovo izgnanstvo, so vsi skupaj cenili Joads.

Podobne teme sanj v "Of Mice and Men", natančneje ameriške sanje, prevladujejo v tem romanu. Druga pomembna tema je izkoriščanje delavcev in zemlje.

Pred pisanjem romana je citiran Steinbeck kot pravi,

"Rad bi dal sramoto na pohlepne barabe, ki so odgovorne za to (Veliko depresijo)."

Njegova naklonjenost delovnemu človeku je vidna na vsaki strani.

Steinbeck je pripoved zgodbe razvil iz niza člankov, o katerih je pisal San Francisco News z naslovom "Žetveni cigani" ki je potekal tri leta prej. Grozdje grozja dobitnik več nagrad, vključno z državno knjižno nagrado in Pulitzerovo nagrado za leposlovje. Pogosto ga navajajo kot razlog, da je Steinbeck leta 1962 prejel Nobelovo nagrado.

V romanu se običajno poučujejo v razredih ameriške književnosti ali napredovalne literature. Kljub dolžini (464 strani) je raven branja nizka povprečna za vse stopnje srednje šole.

V tej najbolj prodajani skrivnosti Agathe Christie deset skrivcev, za katere se zdi, da nimajo ničesar skupnega, skrivnostnega gostitelja, ZDA, Owna, povabi v otoški dvorec ob obali Devona v Angliji. Med večerjo posnetek naznanja, da vsaka oseba skriva krivo skrivnost. Kmalu zatem enega od gostov umorijo smrtonosni odmerek cianida. Ker grdo vreme komu preprečuje odhod, iskanje kaže, da na otoku ni drugih ljudi in da je bila komunikacija s celino prekinjena.

Zaplet se zgosti, ko se gostje srečujejo nepravočasno. Roman je bil prvotno objavljen pod naslovom "Deset malo Indijancev"ker otroška rima opisuje, kako je vsak gost... ali pa bo... umorjen. Medtem pa le redki preživeli začnejo sumiti, da je morilec med njimi, in drug drugemu ne moreta zaupati. Samo kdo ubija goste... in zakaj?

Žanr skrivnosti (literatura) v literaturi je eden najbolj prodajanih žanrov, Agatha Christie pa je priznana kot ena najpomembnejših svetovnih pisateljev skrivnosti. Britanska avtorica je znana po svojih 66 detektivskih romanih in zbirkah kratkih zgodb. "In potem je bilo nič" je eden njenih najbolj priljubljenih naslovov, po ocenah pa število, ki je bilo do zdaj več kot 100 milijonov prodanih izvodov, ni nerazumna številka.

Ta izbor je na voljo v srednjih in srednjih šolah v žanrsko specifični enoti, namenjeni skrivnostim. Raven branja je nizka povprečna (a Lexile stopnja 510 stopnje 5) in neprekinjeno dejanje bralca sproži in ugiba.

"Johnny Got His Gun" je roman scenarista Dalton Trumbo. Pridružuje se drugim klasičnim protivojnim zgodbam, ki svoj izvor najdejo v grozotah prve svetovne vojne. Vojna je bila zloglasna za industrializirano ubijanje na bojišču zaradi mitraljezov in gorčičnega plina, ki so puščali rove, napolnjene z gnilobnimi telesi.

Prvič objavljen leta 1939, "Johnny Got His Gun" je 20 let pozneje ponovno pridobil priljubljenost kot protivojni roman za vietnamsko vojno. Zaplet je izjemno preprost, ameriški vojak Joe Bonham utrpi več škodljivih ran, zaradi katerih mora ostati nemočen na svoji bolniški postelji. Počasi se zaveda, da so mu amputirali roke in noge. Prav tako ne more govoriti, videti, slišati ali vonjati, ker so mu odstranili obraz. Bonham živi brez glave in razmišlja o svojem življenju in odločitvah, ki so ga pustile v tem stanju.

Trumbo je zgodbo utemeljil na srečanju v resničnem življenju z grozno pohabljenim kanadskim vojakom. V njegovem romanu je bilo izraženo prepričanje o resnični ceni vojne za posameznika, kot o dogodku, ki ni grandiozen in herojski, in da so posamezniki žrtvovani za neko idejo.

Po drugi strani se je morda zdelo paradoksalno, da je Trumbo med drugo vojno in korejsko vojno držal tiskanje izvodov knjige. Pozneje je izjavil, da je bila ta odločitev napačna, vendar se boji, da bi lahko njeno sporočilo uporabili nepravilno. Njegova politična prepričanja so bila izolacijska, vendar je potem, ko se je leta 1943 pridružil komunistični partiji, pritegnil pozornost FBI-ja. Njegova kariera scenarista se je ustavila leta 1947, ko je bil eden od hollywoodskih desetercev, ki ni hotel pričati pred Odbor za neameriške dejavnosti (HUAC). Preiskovali so komunistične vplive v industriji filmov, Trumbo pa je bil na črni seznam te industrije do leta 1960, ko je za scenarij za film prejel zasluge nagrajeni film Spartak, ep tudi o vojaku.

Današnji študenti lahko roman preberejo ali naletijo na nekaj poglavij v antologiji. ​"Johnny Got His Gun "je ponovno v tisku in je bil pred kratkim uporabljen v protestih proti ameriški vpletenosti v Irak in Afganistan.