The 1940-ih odprl z vstopom ZDA v drugo svetovno vojno z bombardiranje Pearl Harborja (1941) in se končala z ustanovitvijo Nata (1949), globalna perspektiva, ki je bila posledica teh dogodkov, pa je imela resničen vpliv na takratno literaturo.
Skozi desetletje so bili avtorji in dramatiki iz Velike Britanije in Francije tako priljubljeni kot ameriški avtorji in dramatiki. Ameriški bralci so čez Atlantik iskali odgovore o izvorih grozot, ki so se sprostile v drugi svetovni vojni: genocid, atomska bomba in porast komunizma. Našli so avtorje in dramatike, ki so promovirali eksistencialne filozofije ("Neznanec"), ki so predvidevali distopije ("1984") ali ki so ponudili en glas ("Dnevnik Anne Frank"), ki je potrdil človeštvo kljub desetletju temačnost.
Američani so bili dogodki v Evropi v 40. letih tako navdušeni, da je celo eden največjih ameriških pisateljev, Ernest Hemingway, postavil enega svojih najbolj znanih romanov v Španiji med špansko državljansko vojno.
"Komu zvoni" je izšel leta 1940 in pripoveduje zgodbo Američana Roberta Jordana, ki sodeluje kot gverilec proti fašističnim silam Frančiška Franca, da bi načrtovali, da bodo porušili most zunaj mesta Segovia.
Zgodba je polavbiobiografska, saj je Hemingway kot poročevalec Severnoameriške časopisne zveze uporabil lastne izkušnje, ki so pokrivale špansko državljansko vojno. V romanu je tudi ljubezenska zgodba Jordana in Marie, mlade Španke, ki je bila na rokah falangistov (fašistov). Zgodba zajema Jordanove dogodivščine v štirih dneh, ko z drugimi dela na dinamiki mostu. Roman se konča s tem, da se Jordan plemenito odloči, da se žrtvuje, da bi Marija in drugi republikanski borci lahko pobegnili.
"Za koga zvoni" dobi naslov iz pesmi Johna Donna, katere uvodna beseda - "Noben človek ni otok" - je tudi roman epigraf. Pesem in knjiga delita teme prijateljstva, ljubezni in človeškega stanja.
Bralna raven knjige (Lexile 840) je za večino bralcev dovolj nizka, čeprav je naslov običajno dodeljen učencem, ki se ukvarjajo z napredno literaturo o umestitvah. Drugi naslovi Hemingwaya, kot je Starec in morje so bolj priljubljene v srednjih šolah, vendar je ta roman eden najboljših pripovedovanj dogodkov španske državljanske vojne, ki lahko pomagajo pri svetovnem študiju ali tečaju zgodovine 20. stoletja.
"Neznanec" Alberta Camusa je širil sporočilo o eksistencializmu, filozofiji, v kateri se posameznik sooča z nesmiselnim ali nesmiselnim svetom. Zaplet je preprost, vendar ni zaplet, ki postavlja ta kratek roman na vrh najboljših romanov 20. stoletja. Oris ploskve:
Camus je roman razdelil na dva dela, ki predstavljata Meursaultov pogled pred umorom in po njem. Ne čuti ničesar zaradi izgube matere ali zaradi umora, ki ga je storil
Isto mnenje je odmevalo v njegovi izjavi: "Ker bomo vsi umrli, je očitno, da kdaj in kako vseeno."
Prva izdaja romana ni bila pomembnejša prodajna uspešnica, vendar je roman sčasoma postal bolj priljubljen kot primer eksistencialne misli, da v človeškem življenju ne obstaja višji smisel ali red. Roman je že dolgo veljal za enega najpomembnejših romanov literature 20. stoletja.
Novela ni težko prebrati (Lexile 880), vendar so teme zapletene in na splošno namenjene maturantom ali razredom, ki ponujajo kontekst eksistencializmu.
Med vso grozo in obupa druge svetovne vojne je prišla nežna zgodba romana Antona de Saint-Exupéryja Mali princ. De Saint-Exupéry je bil aristokrat, pisatelj, pesnik in pionirski letalnik, ki je črpal iz svojih izkušenj v puščava Sahara, da napiše pravljico, v kateri je bil pilot, ki naleti na mladega princa na obisku Zemljo. Teme zgodbe o osamljenosti, prijateljstvu, ljubezni in izgubi omogočajo, da je knjiga splošno občudovana in primerna za vse starosti.
Kot v večini pravljic tudi živali v zgodbi govorijo. In najbolj znan citat romana je lisica povedala, ko se je poslovil:
Knjigo je mogoče narediti kot branje na glas, pa tudi kot knjigo, ki jo lahko študentje sami preberejo. Z letno prodajo v višini 140 milijonov je zagotovo nekaj izvodov, ki jih študentje lahko poberejo!
Predstava "Brez izhoda" je eksistencialno literarno delo francoskega avtorja Jean-Paula Sartra. Predstava se odpre s tremi liki, ki čakajo v skrivnostni sobi. Razumejo se, da so umrli in da je soba pekel. Njihova kazen je zaklenjena skupaj za večnost, kar je ponazoritev Sartreove ideje, da so "Pekel drugi ljudje." Struktura Brez izhoda je Satreju omogočil raziskovanje eksistencialističnih tem, ki jih je predlagal v svojem delu Biti in niča.
Predstava je tudi družabni komentar Sartreovih izkušenj v Parizu sredi nemške okupacije. Predstava se odvija v enem samem dejanju, da bi se občinstvo lahko izognilo nemški ustvarjeni francoski policijski policiji. En kritik je ameriško premiero leta 1946 ocenil kot "fenomen sodobnega gledališča"
Dramske teme so na splošno namenjene maturantom ali poukom, ki morda ponujajo kontekst filozofije eksistencializma. Študenti morda celo opazijo primerjavo s komedijo NBC Dobro mesto (Kristin Bell; Ted Danson), kjer se v "Slabem kraju" (ali v peklu) raziskujejo različne filozofije, vključno s Sartrejevo.
"The Glass Menagerie" je avtobiografska igra spomina v Tennesseeju Williams, v katerem je bil Williams kot sam (Tom). Med drugimi liki sta tudi njegova zahtevna mati (Amanda) in njegova krhka sestra Rose.
Predstava se je premierno predstavila v Chicagu in se preselila na Broadway, kjer je leta 1945 dobila nagrado New York Drama Critics Circle. Pri preučevanju konflikta med svojimi obveznostmi in resničnimi željami Williams prepozna potrebo po opustitvi ene ali druge.
Z zrelo temo in visoko stopnjo leksile (L 1350) je "Steklena menagerie" lahko bolj razumljiva, če je proizvodnja na voljo gledalca, na primer različica Anthonyja Hardyja iz leta 1973 z režiserjem Katherine Hepburn ali verzija režiserja Paul Newman iz leta 1987 z Joanne Woodward.
Najti satiro v študentovi prehrani zabave ni težko. Njihovi viri družbenih medijev so natrpani s Facebookovimi memi, Youtube parodijami in Twitterjevimi hashtagami, ki izidejo tako hitro, ko novice krožijo zgodbo. Iskanje satire v literaturi je lahko prav tako enostavno, še posebej, če George Orwell"Živalska kmetija" je v učnem načrtu. "Živalska kmetija", napisana avgusta 1945, je alegorična zgodba o vzponu Stalina po ruski revoluciji. Orwell je bil kritičen do Stalinove brutalne diktature, ki je bila zgrajena na kultu osebnosti.
Orwellova je bila neposredna primerjava živali Manor Farm v Angliji s političnimi osebnostmi v zgodovini namen "združiti politični namen in umetniški namen v eno celoto." Na primer lik starega majorja je Lenin; lik Napoleona je Stalin; lik Snowball je Trocki. Tudi mladiči v romanu imajo kolege KGB tajna policija.
Orwell je napisal "Živalska kmetija"ko je Združeno kraljestvo sklenilo zavezništvo s Sovjetsko zvezo. Orwell je menil, da je Stalin veliko bolj nevaren, kot ga je razumela britanska vlada, zato so knjigo več britanskih in ameriških založnikov zavrnile. Satira je postala priznana kot literarna mojstrovina šele, ko je vojno zavezništvo ustopilo hladno vojno.
Knjiga je na seznamu sodobnih knjižnic najboljših romanov 20. stoletja, številka 31, stopnja branja pa je sprejemljiva za srednješolce. Akcijski film iz leta 1987 režiserja Johna Stephensona je mogoče uporabiti pri pouku in poslušati a posnetek internacionale, marksistične himne, ki je podlaga za himno romana "Zverji Anglija. "
Če želijo učitelji povezati zgodovino z močjo pripovedovanja zgodb, potem je najboljši primer te povezave John Hiershey's Hiroshima." Hershey je tehnike pisanja leposlovja mešal s svojim nefizičnim pripovedovanjem dogodkov šestih preživelih, potem ko je atomska bomba uničila Hirošimo. Posamezne zgodbe so bile prvotno objavljene kot edini članek v izdaji z dne 31. avgusta 1946 New Yorker revija.
Dva meseca kasneje je bil članek natisnjen kot knjiga, ki je ostala v tisku. The New Yorker esejist Roger Angell je opozoril, da je bila priljubljenost knjige posledica tega, da je "[i] zgodba postala del našega nenehnega razmišljanja o svetovnih vojnah in jedrskem holokavstu".
Hershey je v uvodnem stavku prikazal navaden dan na Japonskem - le en bralec ve, da se bo končala katastrofa:
Takšne podrobnosti pomagajo, da dogodek v učbeniku zgodovine postane bolj resničen. Študenti se morda ne zavedajo širjenja jedrskega orožja po vsem svetu z oboroženimi državami in učitelji lahko delijo seznam: Združene države, Rusija, Velika Britanija, Francija, Kitajska, Indija, Pakistan, Severna Koreja in Izrael (neprijavljeno). Hershejeva zgodba lahko pomaga učencem ozavestiti, kakšen vpliv bi lahko imelo toliko orožja kjer koli na svetu.
Eden najboljših načinov za povezovanje študentov s holokavstom je, da jih preberejo besede nekoga, ki bi lahko bil njihov vrstnik. Dnevnik mladega dekleta wkot jo je napisala Anne Frank, ko se je dve leti skrivala z družino med nacistično okupacijo Nizozemske. Leta 1944 so jo ujeli in poslali v koncentracijsko taborišče Bergen-Belsen, kjer je umrla zaradi tifusa. Njen dnevnik so našli in ga dali očetu Otto Frank, edinemu znanemu družinskemu preživelemu družinskemu poročilu. Prvič je bil objavljen leta 1947 in preveden v angleščino leta 1952.
Dnevnik je bolj kot le zapis o nacistični vladavini groze, ki je delo zavestno samozavednega pisatelj, po literarni kritiki Francine Prose v "Anne Frank: Knjiga, življenje, zagrobno življenje" (2010). Proza ugotavlja, da je bila Anne Frank več kot diaristka:
Obstaja več učnih načrtov za poučevanje Anne Frank, vključno z enim, osredotočenim na serijo PBS Masterpiece Classic 2010 Dnevnik Anne Frank in enega iz Scholastika z naslovom Spominjamo se Anne Frank.
Obstajajo tudi številni viri za vzgojitelje v vseh disciplinah, ki jih ponuja Muzej holokavsta, ki na tisoče drugih glasov iz holokavsta, ki jih lahko uporabimo za dopolnitev študije Anne Frank Dnevnik. Dnevnik (Lexile 1020) se uporablja v srednjih in srednjih šolah.
Ameriški avtor Arthur Miller se v tem nemirnem delu sooči s pojmom ameriške sanje kot prazno obljubo. Predstava je prejela Pulitzerjevo nagrado za dramo in Tonija iz leta 1949 za najboljšo igro in velja za eno največjih predstav 20. stoletja.
Igra se odvija v enem dnevu in v enem samem okolju: dom glavnega junaka Willieja Lomana v Brooklynu. Miller zaposluje flashback-ove, ki predvajajo dogodke, ki vodijo do padca tragičnega junaka.
Predstava zahteva visoke ravni branja (Lexile 1310), zato bodo morda učitelji želeli pokazati eno od več filmskih različic predstave, vključno z različico iz leta 1966 (B&W) z Lee J. Cobb in različica iz leta 1985 z zvezdico Dustin Hoffman. Če si ogledate predstavo ali primerjate filmske različice, lahko študentje lažje razumejo Millerjevo prepletanje med iluzijo in resničnostjo in Williejevo spuščanje v norost, ko »vidi mrtve ljudi«.
Avtoritarni režimi Evrope so bili tarča distopijskega romana Georgea Orwella, objavljenega leta 1949. "Devetnajst osemindvajsetih" (1984) je postavljeno v bodočo Veliko Britanijo (Airstrip One), ki je postala policijska država in kriminalizira neodvisne miselne zločine. Nadzor javnosti se vzdržuje z jezikovnim jezikom in propagando.
Orwellov glavni junak Winston Smith deluje za totalitarno državo in prepisuje zapise in retušira fotografije, da bi podpiral same premikajoče se verzije zgodovine. Razočaran se znajde v iskanju dokazov, ki bi lahko izpodbijali voljo države. V tem iskanju sreča Julijo, članico upora. On in Julia sta prevarana in brutalna taktika policije ju sili, da se izdajata.
Roman je bil deležen velike pozornosti pred več kot tridesetimi leti, leta 1984, ko so bralci želeli ugotoviti Orwellov uspeh pri napovedovanju prihodnosti.
V letu 2013 je knjiga dosegla nov porast priljubljenosti, ko je novico o nadzoru nacionalne varnostne agencije objavil Edward Snowden. Po inavguraciji Donalda Trumpa januarja 2017 je prodaja znova poskočila s poudarkom na uporabi jezika kot obvladujočega vpliva, tako kot se v romanu uporablja novorojenček.
Primerjamo lahko na primer primerke iz romana: "Resničnost obstaja v človeškem umu, in nikjer drugje ", ki se danes uporablja v današnjih političnih razpravah, kot so" alternativna dejstva "in" ponarejena " novice. "