Firence: Center zgodnje italijanske renesančne umetnosti

Firence oz Firenze kot je znano tistim, ki tam živijo, bil the kulturni epicenter za zgodnje italijanščino Renesansa umetnost, ki je začel kariero mnogih uglednih umetnikov v Italiji 15. stoletja.

V prejšnjem članku o Protorenesansa, nekaj republik in vojvodin v severni Italiji je bilo omenjenih tudi kot prijaznih umetnikom. Ti kraji so se med seboj precej resno kosali za najslavnejši državljanski okras, med drugim tudi veliko umetnikov, ki so bili srečno zaposleni. Kako je potem Florence uspelo ujeti sredinski oder? Vse skupaj je moralo opraviti s petimi tekmovanji med področji. Le eno od teh je bilo posebej o umetnosti, vendar so bile vse pomembne do umetnost.

Rimskokatoliška cerkev je imela v večini iz 15. stoletja (in 14. stoletja in vse do četrtega stoletja) Evropo končno besedo o vsem. Zato je bilo zelo pomembno, da so konec 14. stoletja videli tekmeca Papeža. Med tistim, kar se imenuje "Veliki šizem Zahoda", sta bila v Avignonu francoski papež in italijanski papež v Rimu in vsak je imel različne politične zaveznike.

Imeti dva papeža je bilo nevzdržno; pobožnemu verniku je bilo podobno kot nemočni potnik v hitrem avtomobilu brez voznikov. Za razrešitev zadev je bila sklicana konferenca, vendar je njen izid leta 1409 videl: tretjič Papež nameščen. To stanje je trajalo nekaj let, dokler se leta 1417 ni naselil en papež. Kot dodatek je novi papež dobil ponovno ustanovitev papeštva v Papeške države. To je pomenilo, da se je vse (veliko) financiranje / desetina Cerkve znova pretakalo v eno blagajno s papeškimi bankirji v Firencah.

Firenca je imela do 15. stoletja že dolgo in uspešno zgodovino, saj je imela bogastva z volno in bančnimi posli. V 14. stoletju pa je Črna smrt izbrisala je polovico prebivalstva in dve banki sta podlegli bankrotu, kar je povzročilo državljanske nemire in občasno lakoto, skupaj z epizodnimi novimi izbruhi kuge.

Te nesreče so vsekakor pretresle Firenco in njeno gospodarstvo je bilo nekaj časa malenkostno. Najprej Milano, nato Neapelj in nato Milano (spet) so poskušali "aneksirati" Firence - toda Florentincem zunanje sile ne bi pripadle. Brez druge možnosti so zavrnili tako neljube napredovanje Milana kot Neaplja. Zaradi tega je Firence postalo še močnejše, kot je bila pred kugo, in nadaljeval z varovanjem Pise kot svojega pristanišča (zemljepisna točka v Firencah prej ni uživala).

Humanisti so imeli revolucionarno predstavo, da so ljudje, domnevno ustvarjeni po podobi judovsko-krščanskega Boga, do določene smiselnosti dobili sposobnost racionalne misli. Zamisel, da bi ljudje lahko izbirali samostojnost, ni bila izražena v mnogih, več stoletjih in je predstavljala izziv za slepo vero v Cerkev.

V 15. stoletju je bil viden neznaten porast humanistične misli, ker so humanisti začeli plodno pisati. Še pomembneje pa je, da so imeli tudi sredstva (natisnjeni dokumenti so bila nova tehnologija!), Da bi svoje besede razdelili vedno širšemu občinstvu.

Firenca se je že uveljavila kot zatočišče filozofov in drugih mož "umetnosti", zato je seveda še naprej privlačila velike mislece današnjega časa. Firence so postale mesto, v katerem so učenjaki in umetniki svobodno izmenjevali ideje, umetnost pa je zanjo postala bolj živahna.

Oh, tisti pametni Medici! Družinsko bogastvo so začeli kot trgovci z volno, kmalu pa so to spoznali resnično denar je bil v bančništvu. S spretnostjo in ambicijo so postali bankirji večine današnje Evrope, zbirali so osupljivo bogastvo in so bili znani kot ugledna florenška družina.

Ena stvar pa je zaničevala njihov uspeh: Florence je bila a Republika. Medici ne bi mogli biti njegovi kralji ali celo njegovi guvernerji - ne uradno, torej. Čeprav je to morda nekaterim predstavljalo nepremagljivo oviro, Mediči niso bili tisti, ki so se lotili roko in neodločnosti.

Medici so v 15. stoletju astronomske vsote denarja porabili za arhitekte in umetnike, ki so zgradili in okrasili Firence v popolno veselje vseh, ki so tam živeli. Nebo je bilo meja! Florence je celo dobila prvo javno knjižnico že od antike. Florentinci so bili zraven ljubezni do svojih dobrotnikov, Medičkov. In Mediči? Morali so voditi oddajo, ki je bila Florence. Neuradno seveda.

Mogoče je bilo njihovo pokroviteljstvo samovšečno, toda resničnost je, da so Mediči skoraj samohranili zgodnjo renesanso. Ker so bili Florentinci in so tam porabili svoj denar, so se umetniki odpravili v Firence.

• Florence se je v 15. stoletju lotila tistega, kar bi danes poimenovali "tekmovalno" tekmovanje v kiparstvu. V Firencah je bila - in je - ogromna katedrala, znana kot Duomo, katere gradnja se je začela leta 1296 in se je nadaljevala skoraj šest stoletij. Sosednja stolnica je bila / je ločena zgradba, imenovana Krstnik, katere namen je bil očitno namenjen krstu. V 14. stoletju je protorenesančna umetnica Andrea Pisano izvedla par ogromnih bronastih vrat za vzhodno stran Krstnika. To so bila takrat sodobna čudesa in postala precej znana.
• Pisano originalna bronasta vrata so bila tako uspešna, da so se Florentinci odločili, da bi bilo v celoti čudovito dodati še en par v Krstnik. V ta namen so ustvarili natečaj za kiparje (katerega koli medija) in slikarje. Vsaka nadarjena duša je bila dobrodošla, da se je preizkusila v dodeljeni temi (prizor, ki prikazuje žrtvovanje Izaka), in mnogi so to storili.
• Na koncu pa je prišlo do tekmovanja dveh: Filippo Brunelleschi in Lorenzo Ghiberti. Oba sta imela podobne sloge in veščine, a sodniki so izbrali Ghibertija. Ghiberti je dobil provizijo, Florence je dobila bolj impresivna bronasta vrata, Brunelleschi pa je svoje izjemne talente usmeril v arhitekturo. To je bila res ena od tistih situacij "zmaga-zmaga-zmaga", odličen nov razvoj umetnosti in še eno pero v Firenčevi metaforični kapici.

Bilo je pet tekmovanj, ki so Florence postavile na čelo "kulturnega" sveta, ki je pozneje renesanso sprožilo do točke, ko se ni vrnilo. Če pogledamo vsakega po svoje, je pet renesančnih umetnosti vplivalo na naslednje načine:

1. Cerkev, ponovno stabilizirana in poenotena pod enim papežem, umetnikom in arhitektom je na videz neskončna dobava predmetnega gradiva. Mesta in mesta so vedno potrebovala nove ali izboljšane cerkve, cerkve pa so vedno iskale boljše umetnine, s katerimi bi se lahko krasile. Pomembne osebe so se za vedno preživljale in so zahtevale ustrezna končna počivališča (izdelane grobnice). Firence je hrepenela o najboljših teh cerkvah in grobnicah.
2. Firenca, ki se je izkazal vsaj za enake svoje sosede, ni bil zadovoljen z lovoriko. Ne, Florence je bila odločena, da bo premagala vse. To je pomenilo zgraditi, okrasiti in polepšati tisto, kar je že bilo tam, kar je pomenilo obilico pridobitne zaposlitve.
3. Humanizem, ki je našel prijazen dom v Firencah, je dal nekaj večjih daril umetnosti. Prvič, nage so bile spet sprejemljiva tema. Drugič, portreti niso smeli biti svetniki ali druge svetopisemske figure. Portreti, ki se začne v zgodnji renesansi, bi lahko slikali dejanske ljudi. Končno pokrajinatudi v modo - spet zaradi dejstva, da je bila humanistična misel širša od strogo religiozne misli.
4. Družina Medici, ki (dobesedno) ne bi mogli porabiti vsega svojega denarja, če bi poskusili, financirali vse vrste umetniških akademij in delavnic. Boljši umetniki, ki so prihajali in poučevali, so pritegnili še več talenta, dokler ne bi težko mahali mačke, kot pravijo, ne da bi udarili umetnika. In ker so Mediki radi slavili Firence, so bili umetniki zaposleni, plačani, nahranjeni, in cenjen... samo vprašajte katerega koli umetnika, kakšna je srečna situacija!
5. Končno tekmovanje "vrata" prvič omogočil, da so umetniki uživali v slavi. Se pravi, vrtoglav, vrtoglav osebno neke vrste slava, ki si jo ponavadi v današnjem času rezerviramo za igralce ali športne figure. Umetniki so prestopili od slavnih obrtnikov do resničnih zvezdnikov.

Nenavadno je, da je Firence v prvi polovici 15. stoletja začela kariero Brunelleschi, Ghiberti, Donatello, Masaccio, della Francesca in Fra Angelico (če jih omenimo le nekaj).

Druga polovica stoletja je ustvarila še večja imena. Alberti, Verrocchio, Ghirlandaio, Botticelli, Signorelli in Mantegna so bili vsi iz firentinske šole in so trajno slavo našli v zgodnji renesansi. Njihovi dijaki in študentje so našli največjo renesančno slavo vseh (čeprav bomo morali obiskati Leonardo, Michelangelo, in Rafael ko razpravljamo o Visoka renesansa v Italiji.

Ne pozabite, da če se umetnost zgodnje renesanse pojavi v pogovoru ali na testu, prilepite majhen (ne preveč samozadovoljen) nasmeh in samozavestno omenite / napišite nekaj po vrstici "Ah! Firence iz 15. stoletja - kaj a slavno obdobje za umetnost! "