Vloge žensk na področju arhitekture in oblikovanja so že dolgo spregledane zaradi diskriminacije med spoloma. Na srečo obstajajo strokovne organizacije ki podpirajo ženske pri premagovanju teh tradicionalnih ovir. Preberite več o ženskah, ki so razbile stekleni strop na področju arhitekture, vzpostavitev uspešne kariere in oblikovanje nekaterih najbolj cenjenih znamenitih stavb na svetu in mestne nastavitve.
Zaha Hadid, rojena leta 1950 v Bagdadu v Iraku, je bila prva ženska, ki je domov odnesla najvišjo čast arhitekturi, Pritzkerjeva arhitekturna nagrada (2004). Tudi a izbran portfelj njenega dela prikazuje Hadidovo željo po eksperimentiranju z novimi prostorskimi koncepti. Njene parametrične zasnove obsegajo vsa področja, od arhitekture in urbanizma do oblikovanja izdelkov in pohištva.
V preteklem stoletju so številne ekipe moža in žene vodile uspešne arhitekturne kariere. Modra in slava ponavadi pritegneta može, medtem ko ženske v ozadju mirno in vestno delajo, pogosto pa prinašajo novo perspektivo oblikovanju.
Denise Scott Brown je že pomembno prispevala na področju urbanističnega oblikovanja, preden se je srečala z arhitektom Robertom Venturijem. Čeprav je Venturi osvojil nagrado Pritzker za arhitekturo in se pogosteje pojavlja v središču pozornosti, je Scott Brownove raziskave in učenja so oblikovali sodobno razumevanje odnosa med oblikovanjem in družbe.
Izraelska rojena vizionarka Neri Oxman je izumila izraz "materialna ekologija", da bi opisala svoje zanimanje za gradnjo z biološkimi oblikami. V svoje zasnove preprosto ne posnema teh elementov, ampak dejansko vključuje biološke sestavine kot del konstrukcije. Nastale zgradbe so "resnično žive."
Oxman, trenutno profesor na Massachusetts Institute of Technology, pojasnjuje, da "od leta Industrijska revolucija, dizajn so prevladovali strogji proizvodnje in proizvodnje masovna proizvodnja... Zdaj smo prešli iz sveta delov, ločenih sistemov, v arhitekturo, ki združuje in integrira med strukturo in kožo. "
Julia Morgan je bila prva ženska, ki je študirala arhitekturo na prestižnem Ecole des Beaux-Arts v Parizu v Franciji in prva ženska, ki je delala kot profesionalna arhitektka v Kaliforniji. Morgan je v svoji 45-letni karieri zasnovala več kot 700 domov, cerkva, poslovnih zgradb, bolnišnic, trgovin in izobraževalnih zgradb, vključno z znameniti grad Hearst.
Leta 2014, 57 let po smrti, je Morgan postala prva ženska, ki je prejela zlato medaljo AIA, najvišjo čast Ameriškega inštituta za arhitekte.
Medtem ko prispevki Irska rojena arhitektka Eileen Grey so jo spregledali več let, zdaj velja za enega najvplivnejših oblikovalcev modernega časa. Številni arhitekti in oblikovalci Art Deco in Bauhaus so navdih našli v Greyjevo pohištvoironično pa je, da je morda poskus poskusa Le Corbusierja, da bi leta 1929 na E-1027 spodnesel zasnovo hiše, s tem sivo dvignil v status pravega vzornika žensk v arhitekturi.
Valižanski arhitekt Levete, češki arhitekt Jan Kaplický in njuno arhitekturno podjetje Future Systems sta zaključila blobitektura (arhitektura blob) chef d'oeuvre, fasada s svetlečim diskom samopostrežne trgovine Selfridges v Birminghamu v Angliji leta 2003. Številni ljudje so seznanjeni z delom starejše različice sistema Microsoft Windows, v katerem je predstavljen kot eden izmed večino ikoničnih slik v knjižnici ozadij namizja - in za katere se zdi, da je Kaplický zaslužil vse zasluge.
Levete se je od Kaplickýja ločila in leta 2009 ustanovila svoje podjetje AL_A. Ona in njena nova oblikovalska ekipa še naprej "sanjata čez prag" in nadgrajujeta svoje pretekle uspehe.
"Najpomembneje je, da je arhitektura zaprtost prostora, razlikovanje med tem, kar je znotraj in zunaj," piše Levete. "Prag je trenutek, ko se to spremeni; rob tistega, kar gradi, in česa drugega. "
Ameriška arhitektka Elizabeth Diller vedno skicira. Za zajem svojih idej uporablja barvne svinčnike, črne šarpije in zvitke sledilnega papirja. Nekateri od njih - kot njen predlog iz leta 2013, da se napihljivi mehurček sezonsko uporablja v muzeju Hirshhorn v Washingtonu, D.C. - so bili tako nezaslišani, da še nikoli niso bili zgrajeni.
Vendar so se številne Dillerjeve sanje uresničile. Leta 2002 je zgradila stavbo Blur v jezeru Neuchatel v Švici za švicarski Expo 2002. Šestmesečna instalacija je bila meglena zgradba, ki so jo ustvarili curki vode, ki so se odpihnili v nebo nad švicarskim jezerom. Diller jo je označil za križ med "stavbo in vremensko fronto". Ko so se obiskovalci sprehajali v Blur, je bilo tako "stopi v medij, ki je brez formule, brez lastnosti, brez globine, brez obsega, brez mase, brez površine in brezdimenzijski. "
Diller je ustanovni partner podjetja Diller Scofidio + Renfro. Skupaj s svojim možem Ricardom Scofidio še naprej spreminja arhitekturo v umetnost. Dillerjeve ideje za javne prostore segajo od teoretičnega do praktičnega, ki združuje umetnost in arhitekturo ter zamegljuje dokončne črte, ki pogosto ločujejo medije, medij in strukturo.
Nemška rojena arhitektka Annabelle Selldorf je začela kariero z oblikovanjem in ponovnim kalibriranjem galerij in umetniških muzejev. Danes je ena najbolj iskanih stanovanjskih arhitektov v New Yorku. Njena zasnova zgradbe na ulici 10 Bond je ena njenih najbolj znanih stvaritev.
Izučena kot umetnica in arhitektka, je May Lin najbolj znana po velikih, minimalističnih skulpturah in spomenikih. Ko je bila stara komaj 21 let in je bila še študentka, je Lin ustvarila zmagovalni dizajn za Memorial veteranov v Vietnamu v Washingtonu, D.C.
Norma SklarekDolga kariera je vključevala številne prve. Bila je prva afroameriška ženska, ki je postala registrirana arhitektka v zveznih državah New York in Kalifornija. Bila je tudi prva barvna ženska, ki jo je nagradila štipendija AIA. Sklada je s svojim plodnim delom in odmevnimi projekti postala model za vzhajajoče mlade arhitekte.
Odile Decq, rojena leta 1955 v Franciji, je odraščala v prepričanju, da moraš biti moški, da bi bil arhitekt. Po odhodu domov v študij umetnostne zgodovine, Decq je odkrila, da ima nagon in trdost, da prevzame poklic arhitekture, kjer prevladuje moški, in sčasoma v Lyonu v Franciji je začela svojo šolo, Inštitut za sotočje za inovacije in kreativne strategije v arhitekturi.
Prvi zaposleni Frank Lloyd Wright, Marion Mahony Griffin, je postala prva uradno licencirana arhitektka na svetu. Kot mnoge druge ženske v tistem času, je tudi Griffinovo delo pogosto zasenčilo delo moških sodobnikov. Kljub temu je Griffin prevzel večji del Wrightovih del v obdobju, ko je bil slavni arhitekt v osebnih nemirih. Griffin je z dokončanjem projektov, kot je hiša Adolpha Muellerja v Decaturju v Illinoisu, veliko prispeval tako k Wrightovi karieri kot tudi zapuščini.
Japonski arhitekt Kazuyo Sejima je ustanovil podjetje s sedežem v Tokiu, ki je zasnovalo nagrajene stavbe po vsem svetu. S partnerjem Ryue Nishizawa sta ustvarjala zanimiv portfelj skupnega sodelovanja kot SANAA. Skupaj so si podelili čast za leto 2010 kot Pritzkerjevi nagrajenci. Žirija jih je navedla kot "možganske arhitekte", katerih delo je "varljivo preprosto."
Anne Griswold Tyng, znanstvenica geometrijskega oblikovanja, je svojo arhitekturno kariero začela s sodelovanjem z Louis I. Kahn sredi 20. stoletja v Filadelfiji. Tako kot številna druga arhitekturna partnerstva je tudi skupina Kahn in Tyng prinesla več razvpitosti za Kahna kot za partnerja, ki je svoje ideje še izboljšal.
Kot direktorica enote za načrtovanje pohištva Knoll je arhitektka Florence Knoll zasnovala notranje prostore, kot bi lahko oblikovala zunanjost - z načrtovanjem prostorov. V obdobju od leta 1945 do 1960, v katerem se je rodil profesionalni notranji dizajn, je Knoll veljal za svojega skrbnika. Njeno zapuščino si lahko ogledate v upravnih dvoranah po vsej državi.
Anna Keichline je bila prva ženska, ki je postala registrirana arhitektka v Pensilvaniji, vendar je najbolj znan po izumu votlega, ognjevarnega "K Brick", predhodnika sodobnega betona betonski zidak.
Argentinka, rojena Susana Torre, sebe opisuje kot feministko. S poučevanjem, pisanjem in arhitekturno prakso si prizadeva izboljšati status žensk v arhitekturi.
Čeprav ni bila prva ženska, ki je načrtovala hiše, naj bi bila Louise Blanchard Bethune prva ženska v ZDA, ki se je profesionalno zaposlila kot arhitektka. Bethune vajenec v Buffalu v New Yorku, nato je odprla lastno prakso in skupaj z možem vodila cvetoči posel. Zaslužena je za oblikovanje znamenitega Buffalovega hotela Lafayette.
Španska arhitektka Carme Pigem je naslove postavila leta 2017, ko je s partnerji na RCR Arquitectes osvojila nagrado Pritzker za arhitekturo. "V veliko veselje in veliko odgovornost," je dejal Pigem. "Navdušeni smo, da so letos prepoznani trije strokovnjaki, ki tesno sodelujejo pri vsem, kar počnemo."
"Proces, ki so ga razvili, je resnično sodelovanje, v katerem niti del niti celoten projekt ne moremo pripisati enemu partnerju," je zapisala izbirna žirija. "Njihov ustvarjalni pristop je nenehno prepletanje idej in nenehen dialog."
Članica Fundacije MacArthur Jeanne Gang je morda najbolj znana po čikaškem nebotičniku 2010, znanem kot "Aqua Tower." Od Razdalja, 82-nadstropna stavba z mešanim videzom spominja na valovito skulpturo, a od blizu so stanovanjska okna in verande razkril. Fundacija MacArthur je Gangin dizajn poimenovala "optična poezija."
Na spodbudo svoje matere in enega od njenih srednješolskih učiteljev se je oblikovalka in arhitektka Charlotte Perriand, rojena v Parizu, vpisala na šola Centralne zveze dekorativnih umetnosti (Ecole de L'Union Centrale de Arts Decoratifs) leta 1920, kjer je študirala pohištvo oblikovanje. Pet let pozneje je bilo več njenih šolskih projektov izbranih za vključitev v razstavo Internationale des Arts Decortifs et Industriels Modernes iz leta 1925.
Po končanem študiju se je Perriand preselila v stanovanje, ki ga je prenovila tako, da bo vključevala vgradni bar izdelana iz aluminija, stekla in kroma, kot tudi miza za kartice z držali za pijačo v biljardnem žepu. Perriand je znova pozdravil svoje strojne zasnove za razstavo na Salonu d'Automne iz leta 1927 z naslovom "Bar sous le toit" ("Bar pod streho" ali "V podstrešju").
Po ogledu "Bar sous le toit" je Le Corbusier Perrianda povabil, naj dela zanj. Perriand je bil zadolžen za notranje oblikovanje in promocijo studia s serijo razstav. Iz tega časa je več Perriandovih cevastih jeklenih modelov postalo podpis za studio. V začetku tridesetih let se je njeno delo premaknilo na bolj populistično perspektivo. Njeni modeli iz tega obdobja so zajemali tradicionalne tehnike in materiale, vključno z lesom in trsom.
Sredi tridesetih let prejšnjega stoletja je Perriand zapustil Le Corbusier, da bi začel svojo kariero. Med drugo svetovno vojno se je njeno delo usmerilo v vojaško stanovanje in začasno opremo, ki so jo zahtevali. Perriand je Francijo zapustil tik pred nemško okupacijo Pariza leta 1940 in na Japonsko odpotoval kot uradni svetovalec ministrstva za trgovino in industrijo. Ker se ni mogla vrniti v Pariz, je Perriand preostanek vojne preživela v izgnanstvu v Vietnamu, kjer je uporabljala svoj čas za študij lesarstva in tehnike tkanja, nanjo pa so močno vplivali vzhodnjaški oblikovalni motivi, ki bodo pozneje postali njen znak delati.
Kot slavni Američan Frank Lloyd Wright, Perriand je vključil organski občutek kraja z dizajnom. "Všeč mi je, da sem sama, ko obiščem neko državo ali zgodovinsko znamenitost," je dejala. "Všeč mi je, da sem se kopal v njegovem vzdušju in imel občutek neposrednega stika s krajem brez vdora tretje osebe."
Nekateri izmed najbolj znanih modelov Perrianda vključujejo stavbo League of Nations v Ženevi, preurejene pisarne Air France v Londonu, Parizu in Tokiu ter smučišča v Les Arcs v Savoie.