Na vsaki od naslednjih strani boste našli sliko enega znanega umetniškega dela, ki ga boste odprli, shranili in natisnili tudi za barvanje. spremljajoče informacije o njenem izvajalcu, datumu izvedbe, izvirnih medijih in dimenzijah, trenutni hranilnici in delčku ozadje.
Sliši se veliko za prebavo, kajne? Pa saj ni. To je tisto, kar si naredite iz njega ali pa dovolite drugim, da si ga ustvarijo. Preskočite pretekle podatke, če niso povsem ustrezni starosti. Prosim, da se spomnite le tega prijeten, praktična orodja za učenje, ne vrste stvari, ki smo jih bili predmet likovne kritike v likovni šoli. Ne glede na to, ali jih natisnete zase, za svoje otroke ali svoje učence, ne pozabite, da so največji umetniki v zgodovini našli svoje poti in naj svoboda izražanja vodi svoj edinstven potek.
Zabavajte se (in prosim preberite podatke o avtorskih pravicah).
Leonardov portret Lisa del Gioconda je verjetno najlažje prepoznavna slika na planetu Zemlja. Čeprav zdaj uživa status superzvezd, je izhajal iz skromnejših začetkov: Lizin mož Francesco, a Florentinski trgovec je naročil, da praznuje rojstvo drugega sina para in okrasi njihov zid nova hiša.
Nikoli pa ni krasila hiše Giocondo. Leonardo je portret obdržal s seboj, dokler ni leta 1519 umrl, potem pa ga je prešel do njegovega pomočnika in dediča Salaja. Salaijevi dediči so jo nato prodali francoskemu kralju Françoisu I in od takrat ostaja nacionalni zaklad te države. Več tisoč obiskovalcev si ogleda Mona Lisa vsak dan, ko je Musée du Louvre odprt, pred njim porabi približno 15 sekund na uro. Zagotovo je nakazano daljše razmišljanje.
Spalni cigan razkriva veliko daril Henrija Rousseaua, nenazadnje njegova živahna domišljija. Nikoli ni videl puščave ali pravega leva zunaj živalskega vrta, vendar je ustvaril očarljiv prizor, ki je vseboval oboje in spalni naslovni lik.
Bil je zelo nadarjen pri kompoziciji, čeprav so bile takrat njegove trde linije in ploskve perspektive pogosto zasmehovane.
Ogromno pozornosti je namenil tudi podrobnostim. Tu so levji lasje skrbno pobarvali en pramen naenkrat, medtem ko so bili trakovi ciganske halje in strune na mandolini postavljeni prav tako natančno.
Morda je bil Rousseauov največji dar njegovo prepričanje, da si zasluži, da se imenuje umetnik. Kljub temu, kar je kdo drug mislil ali dejal o svojem delu - in večina teh stvari je bila negativna - je verjel, da zna narediti veliko umetnost. Čas pravi, da je to storil, in to je lekcija za vse nas.
Vincent je to svetovno znano sliko upodobil iz spomina, medtem ko je junija 1889 bival v Saint-Paul-de-Mausole (duševna ustanova v bližini Saint-Rémyja). Prostovoljno se je priznal le mesec prej in v tem času ni smel zunaj slikati. Lahko pa je pogledal skozi okno v svoji sobi, kot je to storil za to platno.
To sliko radi povezujemo z Vincentovim notranjim duhom. Cipresa, hribi in cerkveni spiral nas povezujejo v nebesa, kjer se zvezde in planet Venera vrtijo po nočnem nebu, kjer dominirajo lune. So večni, tako kot naj bi bila človeška duša. Ljudje ugibajo, da "nasilje" njegovih brčkov odraža Vincentov mučen, hospitaliziran um. Všeč mi je, da je preprosto videl Veliko sliko in kaj hitro tako ustvaril stalna da bi ga tudi vsi videli.
Že tako ljubitelj sončnic je bil Vincent gotovo vesel, da jih obilno raste v Arlesu v Franciji, kamor se je preselil februarja 1888. Naredil je vsaj tri različice 12 Sončnice in dva od 15 Sončnice med njegovimi meseci v Arlesu in je nekaj teh platnov prvotno uporabil za okrasitev spalnice Paula Gauguina v hiši in studijskem prostoru, ki sta si jih (na kratko) delila.
Ne pozabite, da so bile izdelane cevi za barvo v Vincentovem času razmeroma nov izum in sončnice hitro zbledijo. Predstavljajte si! Če bi moral prenehati z mešanjem barv, namesto da bi na svojo paleto (ali pa res naravnost na platno) stisnil močne mehurčke kromo rumene ali kadmijeve rdeče barve, bi bila njegova nujna živahnost Sončnice serija morda ni vse, kar je.
Ameriška gotika je bil mišljen za prikaz anonimnega kmeta (brez navideznega smisla za humor) in njegovo hčer. Stojijo pred ajvansko kmetijo, zgrajeno v Mizarska gotika slog, ki so ga Sears, Roebuck in Co. prodajali kot kompleti, od tod tudi "gotski" del naslova.
Modeli te slike sta bili Grant Woodova sestra Nan (1900-1990) in lokalni zobozdravnik dr. Byron H. McKeeby (1867–1950). Wood pa je njuno razliko v starosti uspešno zameglil do te mere, da sem za eno, čeprav naj bi zastopal zakonski par, do začetka pouka umetnostne zgodovine na fakulteti.
Za državljane ZDA Ameriška gotika je naša Mona Lisa. Slika je prepoznana po vsem svetu in je predmet številnih parodij. Za razliko od Mona Lisa namišljeno ozadje pa lahko kdorkoli obiščite to kmečko hišo.
Nekaj dni po tem, ko je igralka Marilyn Monroe leta 1962 naredila samomor, Andy Warhol naletel na Monroejevo reklamo v trgovini z rabljenimi izdelki. Izvirno sliko je za trilerski igrani film iz leta 1953 posnel neimenovani fotograf 20. stoletja Fox Studios Niagara, in je bil portret na pol dolžine, ki je v halter zgornjem delu prikazal precejšnje čare gospodične Monroe.
Warhol je kupil fotografsko kopijo, nato pa jo s postopkom presejanja svile obrezal, povečal in reproduciral na osmih platnih. Na vsakem od teh osmih platnov je v akril narisal povsem drugačno barvno shemo. Ti (zdaj svetovno znani) Marilyns tvoril jedro prve samostojne razstave v New Yorku Warhola in skupaj z Elvisom Presleyjem, dolarskimi računi in določeno blagovno znamko jušnih pločevink začel svojo kariero Pop Art.
Kot lahko vidite s Limona Marilyn (1962) pri izbiri lastne barvne sheme ni napačnega. V resnici je Warhol ponovno videl svoje Serija Marilyn večkrat v naslednjih 20 letih in se odločil za nekaj precej radovednih (pomislite: bučna, črno rjava in lipo zelena). Eno je, da domnevamo, da bi lahko bila vaša Marilyn naredi sam pirat ali nindža, nosila plašljivo lasuljo ali se podvrgla zvezdnemu zdravljenju z nekaj bleščicami, pajkicami in po možnosti z nekaj lepljenimi perjem.
Tretji razlog vzemite k srcu, če delate z mladimi umetniki, in ne popravljajte njihovega dela. Ustvarjalnost je krhek pop, ki ga je treba brezpogojno negovati, ne pa se nagibati k idealom odraslega.
Kliknite na zgornjo sliko. Odpre se v novem oknu. Uporabite ikono povečevalnega stekla "+", da povečate sliko v polni velikosti, nato z desno tipko miške kliknite in "Shrani" v sistem. Zdaj boste imeli jpeg za uporabo funkcije tiskanja. Bodite pozorni na pogovorno okno tiskalnika in ne pozabite izbrati nastavitev »Prilagodi strani« in »Pokrajina« ali »Portret«, kadar je to primerno, saj so bile te risbe optimizirane za take.
Pogoji uporabe:
Zgornjo sliko lahko shranite in natisnete samo za osebne, izobraževalne in nekomercialne namene. Strinjate se, da ne boste več objavljali, ponovno prenašali, distribuirali, prenašali, prodali dela na tej strani ali kako drugače strgali, ga ukradli ali "izposodili" za vaš blog / spletno mesto brez izrecnega pisnega dovoljenja.