Fernando Botero: "Najbolj kolumbijski kolumbijski umetniki"

Kolumbijski umetnik in kipar Fernando Botero je znan po pretiranem deležu svojih tem. Če uporablja velike, okrogle slike kot humor in politični komentar, je njegov slog tako edinstven, da je postal znan kot Boterismo, in sebe označuje za "najbolj kolumbijskega od kolumbijskih umetnikov."

Fernando Botero Hitro dejstva

Fernando Botero se je rodil v Medellinu v Kolumbiji 19. aprila 1932. Bil je drugi od treh otrok, ki sta se jima rodila David Botero, potujoči prodajalec, in njegova žena Flora, šivilja. David je umrl, ko je bil Fernando star komaj štiri leta, toda stric je stopil in v otroštvu igral formativno vlogo. Kot najstnik je Botero nekaj let hodil v šolo matadorjev, začenši, ko je bil star dvanajst let. Bikoborci bi sčasoma postali eden njegovih najljubših predmetov, ki jih je slikal.

Po nekaj letih se je Botero odločil, da bo zapustil biking in se vpisal na jezuitsko akademijo, ki mu je ponudila štipendijo. Vendar to ni trajalo dolgo - Boterova umetnost je predstavila konflikt s strogimi katoliškimi smernicami jezuitov. Pogosto se je znašel v težavah zaradi slikanja golih teles, na koncu pa so ga izgnali z akademije zaradi pisanja prispevka, v katerem je branil slike Pabla Picassa - Picasso je bil ateist, ki je bil nekoliko obseden s podobami prikazovanje krščanstva na način, ki je bil viden bogokletno.

Botero je zapustil Medellin in se preselil v Bogoto, glavno mesto Kolumbije, kjer je končal šolanje na drugi umetniški šoli. Njegovo delo je bilo kmalu razstavljeno v lokalnih galerijah, leta 1952 pa je zmagal na likovnem natečaju in zaslužil dovolj denarja, da ga je pripeljal v Evropo. Nekaj ​​časa se je Botero, ko se je naselil v Madridu, preživljal s slikanjem kopij del španskih mojstrov, kot sta Goya in Velásquez. Na koncu se je odpravil v Firence v Italiji, kjer je študiral fresko tehnike.

Povedal je Amerike pisateljica Ana Maria Escallon,

"Nihče mi ni rekel:" Umetnost je to. " To je bila na nek način sreča, ker bi moral porabiti polovico svojega življenje pozabi na vse, kar so mi povedali, kar se dogaja z večino učencev dobrih šol umetnosti. "

Boterov edinstven slog slikanja in kiparjenja bikoborcev, glasbenic, žensk iz visoke družbe, cirkus nastopajočih in odmevnih parov so značilne zaobljene, pretirane oblike in več kot nesorazmerna prostornina. On jih označuje kot "maščobne številke" in razloži, da slika ljudi v velikih velikostih, ker mu je preprosto všeč njihov videz in se zelo rad igra z lestvico.

Njegovi ikonični predmeti se pojavljajo na razstavah po vsem svetu, tako kot slike kot skulpture. Njegove skulpture so ponavadi odlite v bron, in pravi:Skulpture mi omogočajo ustvarjanje resničnega obsega... Oblike se lahko dotaknemo, lahko jim damo gladkost, čutnost, ki si jo želi. "

Veliko Boterovih kiparskih del se pojavlja na uličnih plazah v njegovi rodni Kolumbiji; na ogled jih je 25 kot del donacije, ki jo je dal mestu. The Plaza Botero, dom velikih figur se nahaja zunaj Medellinovega muzeja sodobne umetnosti, v samem muzeju pa je blizu 120 podarjenih Boterovih kosov. Zaradi tega je druga največja zbirka umetnosti Botero na svetu - največja je v Bogoti, v primerno imenovanem muzeju Botero. Poleg teh dveh instalacij v Kolumbiji se Boterova umetnost pojavlja na zaslonih po vsem svetu. Vendar pa Kolumbijo ocenjuje kot svoj pravi dom in se je imenoval za "najbolj kolumbijca kolumbijskih umetnikov."

Ko gre za slike, je Botero neverjetno ploden. V svoji šestdesetletni karieri je naslikal na stotine del, ki črpajo iz raznolikega niza umetniških vplivov, od renesančnih mojstrov do abstraktnega ekspresionizma. Številna njegova dela vsebujejo satire in družbenopolitični komentar.

Boterovo delo ga je občasno spravilo v težave. Pablo Escobar, prav tako iz Medellina, je bil gospodar kartela za mamila v osemdesetih letih, preden so ga leta 1993 ubili v streljanju. Botero je slavno naslikal vrsto slik z imenom La Muerte de Pablo Escobar- smrt Pabla Escobarja - ki se ni preveč prijel tistim, ki so Escobarja videli kot ljudskega junaka. Botero je moral zaradi lastne varnosti za nekaj časa pobegniti iz Kolumbije.

Leta 2005 je začel s serijo skoraj devetdeset slik, ki prikazujejo mučenje zapornikov v zaporu v Abu Ghraibu, zahodno od Bagdada. Botero pravi, da je za serijo dobil sovražno pošto, obtoženi pa so bili "antiameriški". Povedal je Kenneth Baker iz SF vrata:

"Antiameriški ni... Proti brutalnosti, proti nečloveštvu, ja. Zelo natančno sledim politiki. Vsak dan berem več časopisov. In v tej državi imam veliko občudovanje. Prepričan sem, da velika večina ljudi tukaj ne pristaja na to. In ameriški tisk je tisti, ki je svetu sporočil, da se to dogaja. Imate svobodo tiska, ki omogoča kaj takega. "

Zdaj v svojih osemdesetih letih Botero še naprej slika, deli čas med Parizom in Italijo, v domovih, ki si jih deli z ženo, grško umetnico Sophio Vari.

• Baker, Kenneth. "Grozljive slike Abuja Ghraiba so umetnika Fernanda Boteroja spodbudile v akcijo." SFGate, Kronika San Francisca, 19. januarja. 2012, www.sfgate.com/entertainment/article/Abu-Ghraib-s-horrific-images-drove-artist-2620953.php.
• "Boterove skulpture po vsem svetu." Umetnostni vikendi, 14. julij 2015, blog.artweekenders.com/2014/04/14/boteros-sculptures-around-world/.
• Matladorre, Josephina. "Fernando Botero: 1932-: Umetnik - usposobljen za bikoborba." Review, York, Scholastic and Press - članki o JRank, biography.jrank.org/pages/3285/Botero-Fernando-1932-Artist-Trained-Bullfighter.html.