"Debela svinja", igra Neila LaButea

Neil LaBute je naslov uprizoril Debela prašiča (ki je bila prvič premierno predstavljena zunaj Broadwaya leta 2004), da bi pritegnili našo pozornost. Če pa bi hotel biti tup, bi lahko igro poimenoval Strahopetnost, ker o tem pravzaprav gre v tej komični drami.

Tom je mlad urbani profesionalec, ki ima slabe izkušnje, da hitro izgubi zanimanje za privlačne ženske, s katerimi se druži. Čeprav se Tom v primerjavi s svojim surovim prijateljem Carterjem zdi bolj občutljiv kot vaš tipični kader. V resnici na prvem prizorišču predstave Tom naleti na pametno, spogledljivo žensko, ki je opisana kot zelo velika. Ko se dva povežeta in mu ona da svojo telefonsko številko, se Tom resnično zanima, oba pa se začneta zmeniti.

Vendar je globoko v tleh Toma plitvo. (Vem, da se zdi paradoks, ampak tako je.) Preveč se zaveda, kaj si o njegovem odnosu s Heleno mislijo tako imenovani "delovni prijatelji". Ne pomaga, da je odvrgel maščevalnega sodelavca po imenu Jeannie, ki njegovo dekle s prekomerno težo razlaga kot osebni napad:

JEANNIE: Prepričan sem, da si mislil, da me bo to prizadelo, kajne?

Prav tako ne pomaga, ko njegov muhasti prijatelj Carter ukrade fotografijo Helene in pošlje kopijo vsem v pisarni. Toda na koncu je to igra o mladem človeku, ki se sprijazni s tem, kdo je:

TOM: Jaz sem šibka in plašna oseba, Helen, in ne bom se izboljšala.

LaBute ima nedvoumno spretnost za nerodne moške like. Dva fanta v Debela prašiča sledite tej tradiciji, vendar niso niti približno tako odvratni kot kreteni v filmu LaBute V družbi moških.

Carter je morda resničen, vendar ni preveč zloben. Sprva ga muči dejstvo, da Tom izhaja iz ženske s prekomerno telesno težo. Prav tako je trdno prepričan, da bi Tom in drugi privlačni ljudje "morali teči s svojimi vrstami." V bistvu Carter misli, da Tom zapravlja mladost tako, da se druži z nekom, ki je veliko Helen.

Če pa kdo prebere sinopsis predstave, vpraša: "Koliko žalitev lahko slišite, preden se morate vstati in braniti žensko, ki jo ljubezen? "Na podlagi te zamegljenosti lahko občinstvo domneva, da Toma na prelomni točki potiska strašna groza žalitev njegovega dekleta odhodka. Pa vendar, Carter ni povsem neobčutljiv. Carter v enem najboljših monologov predstave pripoveduje zgodbo o tem, kako ga je njegova debela mati v javnosti pogosto spravila v zadrego. V predstavi poda tudi najbolj modre nasvete:

CARTER: Naredi, kar hočeš. Če ti je všeč to dekle, potem ne poslušaj preklete besede, ki jo kdo reče.

Torej, če se Carter odpravi za žalitve in pritiske vrstnikov in se maščevalna Jeannie pomiri in nadaljuje s svojim življenjem, zakaj se Tom razide s Heleno? Preveč ga skrbi, kaj si mislijo drugi. Njegova samozavest mu preprečuje, da bi sledil tistemu, kar bi lahko bil čustveno izpolnjen odnos.

LaBute ponuja en dobro razvit ženski lik (Helen) in sekundarni ženski lik, ki se zdi kot umetniška napaka. Jeannie nima veliko odrskega časa, a kadar koli je prisotna, se zdi kot tipičen razgibani sodelavec, ki ga vidimo v neštetih sitomah in filmih.

Toda njena stereotipna plitnost zagotavlja lepo folijo za Heleno, žensko, ki je svetla, samozavestna in iskrena. Toma spodbuja tudi, da je iskren, pogosto čuti njegovo nerodnost, ko so zunaj v javnosti. Za Tomom hitro in hitro pade. Na koncu predstave prizna:

HELEN: Tako zelo te imam rad, Tom. Začutite povezavo s tabo, da si nisem dovolila niti sanjati, kaj šele biti del, tako dolgo.

Na koncu je ne more ljubiti, ker je preveč paranoičen glede tega, kaj si mislijo drugi. Zato je tako žalostno, kot se morda zdi konec predstave, dobro, da se Helen in Tom že zgodaj srečujeta z resnico njunega neuspešnega odnosa. (Nefunkcionalni pari iz resničnega življenja bi se lahko naučili dragocene lekcije iz te igre.)

Če Heleno primerjamo z nekom, kot je Nora iz Lutkovne hiše, razkriva, kako okrepljene in asertivne ženske so postale v zadnjih nekaj stoletjih. Nora gradi celotno poroko, ki temelji na fasadah. Helen vztraja, da se sooči z resnico, preden dovoli nadaljevanje resne zveze.

Obstaja prepir o njeni osebnosti. Obožuje stare vojne filme, večinoma prikrite utrinke druge svetovne vojne. Ta majhna podrobnost je morda le nekaj, kar si je LaBute izmislila, da bi postala drugačna od drugih žensk (s čimer bi pomagala razložiti Tomovo privlačnost zanjo). Poleg tega lahko razkrije tudi tip moškega, ki ga mora najti. Ameriški vojaki druge svetovne vojne so bili na splošno pogumni in pripravljeni boriti se za tisto, v kar so verjeli, tudi za ceno svojega življenja. Ti moški so del tistega, kar je novinar Tom Brokaw označil za Greatest Generation. Moški kot sta Carter in Tom bledijo v primerjavi. Morda je Helen obsedla filme, ne zaradi "lepih eksplozij", ampak zato, ker jo spominjajo na moške figure v njeni družini in ponujajo vzor potencialnim soigralcem, zanesljivim, stalnim moškim, ki se ne bojijo vzeti tveganje.

Včasih LaBute's dialog zdi se, da se preveč trudi posnemati David Mamet. In kratka narava predstave (eden tistih, ki nima pečatskih 90-minutnih podvigov, kot so Shanleyjevi Dvom) spominja na tiste specialke ABC After School iz mojega otroštva. Bili so kratki filmi, ki so se osredotočali na opozorilne zgodbe sodobnih dilem: nasilje, anoreksija, pritisk vrstnikov, samopodoba. Niso imeli toliko zapriseženih besed, kot igra LaBute. In sekundarni liki (Carter in Jeannie) komaj uidejo svojim koreninam.

Kljub tem pomanjkljivostim Debela prašiča zmaga s svojimi osrednjimi liki. Verjamem v Toma. Žal sem bil Tom; bili so časi, ko sem govoril stvari ali se odločal na podlagi pričakovanj drugih. In počutila sem se kot Helena (morda ni prekomerna teža, ampak nekdo, ki se počuti, kot da bi bil odstranjen od tistih, ki jih glavna družba razume kot privlačne)

V predstavi ni srečnega konca, a na srečo v resničnem življenju Heleni sveta (včasih) najdejo pravi fant, in Tomaži sveta (občasno) se naučijo, kako premagati svoj strah pred drugimi mnenja. Če bi nas več pozornosti poučevalo v predstavi, bi te nadomestne pridevke lahko nadomestili s besedami "pogosto" in "skoraj vedno".