V tem se lahko veliko najde časovnica časovne zgodovine umetnosti. Začne se pred več kot 30.000 leti in nas popelje skozi vrsto gibanj, stilov in obdobij, ki odražajo čas, v katerem je bilo ustvarjeno vsako umetniško delo.
Umetnost je pomemben pogled v zgodovino, saj je pogosto ena redkih stvari, ki jo je mogoče preživeti. Lahko nam pripoveduje zgodbe, poveže razpoloženja in prepričanja nekega obdobja in nam omogoči, da se navežemo na ljudi, ki so prišli pred nami. Raziščimo umetnost od antične do sodobne in si oglejmo, kako vpliva na prihodnost in prinaša preteklost.
Kar štejemo starodavno umetnost, je tisto, kar je nastalo iz okoli 30.000 B.C.E. do 400 A. D. Če vam je ljubše, je mogoče šteti, da so kipi rodovitnosti in kostne piščalke do približno padec Rima.
V tem dolgem obdobju je bilo ustvarjenih veliko različnih slogov umetnosti. Vključujejo tiste iz prazgodovine (Paleolitik, Neolitik, the Bronasta dobaitd.) starodavnim civilizacijam Mezopotamije, Egipta in nomadskim plemenom. Vključuje tudi delo, ki ga najdemo v klasičnih civilizacijah, kot so Grki in Kelti, kot tudi tisto zgodaj
Kitajske dinastije in civilizacije Amerik.Dokaj pogosto je bila umetnost ustvarjena za pripovedovanje zgodb v času, ko je prevladovala ustna tradicija. Uporabljali so ga tudi za dekoriranje utilitarnih predmetov, kot so sklede, vrči in orožje. Včasih so ga uporabljali tudi za prikaz statusa lastnika, koncept, ki ga umetnost od nekdaj uporablja.
Nekateri ljudje še vedno omenjajo tisočletje med 400 in 1400 A.D. kot "temno dobo." Umetnost tega obdobja lahko velja tudi za razmeroma temno. Nekateri so upodabljali precej groteskne ali kako drugače brutalne prizore, drugi pa so bili osredotočeni na formalizirano religijo. Vendar večina ni tisto, kar bi imenovali veselo.
Srednjeveška evropska umetnost je doživela prehod iz bizantinskega v zgodnjekrščansko obdobje. Znotraj tega, od približno 300 do 900, smo videli tudi Migration Period Art, ko so se Nemci selili po celini. Ta "barbarska" umetnost je bila nujna za prenos in veliko je bilo razumljivo izgubljeno.
Ko je tisočletje minilo, se je pojavljalo vse več krščanske in katoliške umetnosti. Obdobje je bilo osredotočeno na izpopolnjene cerkve in umetnine, ki so krasili to arhitekturo. Prav tako je prišlo do porasta "osvetljenega rokopisa" in sčasoma gotskega in romanskega sloga umetnosti in arhitekture.
Večina opazne umetnosti, ustvarjene v času renesanse, je bila italijanska. Začelo se je pri znamenitih umetnikih iz 15. stoletja, kot sta Brunelleschi in Donatello, ki sta vodila k delu Botticellija in Albertija. Kdaj je prevzela Visoka renesansa v naslednjem stoletju smo videli delo Da Vincija, Michelangela in Rafaela.
V Severni Evropi so si to obdobje med drugimi ogledale šole antwerpnskega manirizma, Mali mojstri in šola Fontainebleau.
Po dolgi italijanski renesansi je dr. Severna renesansain baročna obdobja so bila konec, začeli smo opazovati nove umetniške gibe, ki se pojavljajo z večjo pogostostjo.
Western umetnost je do 1700-ih sledila vrsti stilov. Ta gibanja so vključevala rokoko in neoklasicizem, sledila so romantika, realizem in Impresionizem kot tudi številni manj znani slogi.
Na Kitajskem sta se v tem obdobju odvijali dinasti Ming in Qing, Japonska pa je videla obdobji Momoyama in Edo. To je bil tudi čas Aztekov in Inkov v Ameriki, ki so imeli svojo izrazito umetnost.
Zadnji dve desetletji 1800-ih so bili zapolnjeni z gibanji, kot so klozonizem, japonizem, neo-impresionizem, simbolizem, Ekspresionizemin fauvizem. Bilo je tudi več šol in skupin, kot so Glasgow Boys in Heidelberg School, The Band Noire (Nubians) in The Ten American Painters.
Umetnost ni bila nič manj raznolika ali zmedena v 1900-ih. Premiki, kot so Art Nouveau in Kubizem novo stoletje je začelo z Bauhausom, dadaizmom, purizmom, raizmom in suprematizmom, ki so sledili blizu. Art Deco, konstruktivizem in Harlem renesansa so prevzeli dvajseta leta 20. Medtem ko se je v 40. letih pojavil abstraktni ekspresionizem.
Do sredine stoletja smo videli še bolj revolucionarne sloge. Funk in Junk Art, slikanje s trdimi robovi in POP umetnost postala norma v 50. letih. 60. leta so bila zapolnjena z minimalizmom, op artom, psihedelično umetnostjo in še veliko, veliko več.
V sedemdesetih letih večina ljudi ocenjuje kot začetek sodobne umetnosti in traja vse do danes. Najbolj zanimivo pa je, da se bodisi manj gibanj identificira kot takšnih, bodisi zgodovina umetnosti preprosto še ni dohitela tistih, ki jih ima.
Kljub temu obstaja vedno večji seznam -izms v svetu umetnosti. V sedemdesetih letih so se postmodernizem in grdi realizem pojavili s porastom feministične umetnosti, neo-konceptualizma in neo-ekspresionizma. Osemdeseta so bila zapolnjena z Neo-Geo, Multikulturalizmom in Gibanje grafitov, pa tudi BritArt in Neo-Pop.
V času 90-ih so umetniška gibanja postala manj definirana in nekoliko nenavadna, skoraj kot da bi ljudem zmanjkalo imen. Net Art, Artefactoria, Toyizem, Lowbrow, Grenteizem in štukizem so nekateri slogi desetletja. In čeprav je še vedno novo, ima 21. stoletje svoje misli in funizem, ki jih lahko uživata.