Kot vsi vemo, samo zato, ker pesem doseže vrh Billpoordov pop lestvic, ne zagotavlja, da gre za odlično - ali celo dobro - pesem. Navsezadnje je trg pop glasbe lahko dober in splošna odvisnost vrhunskih uspešnic od priljubljenosti samodejno naredi kakovost pesmi pozoren. Zato je dokaj enostavno priti do obsežnega seznama zadetkov iz 80. let prejšnjega stoletja, ki so vprašljivi, če ne spodbudni. Tu je kratek seznam najbolj žaljivih kršiteljev v tej kategoriji - v kronološkem zaporedju. Povejte mi, da te melodije v koledarskem letu njihovega izida že niso vzbudile vašega odseva. Če ne prej.
Ta top-topper leta 1981 je primeren kraj za začetek tega seznama, saj gre za pesem, ki spada na to dvomljivo odštevanje na več načinov. Prvič, skoraj vsaka pesem iz filmskega zvočnega posnetka, še posebej taka, da je saharinska in lahka za poslušanje, kot je ta, sproži nekaj glavnih rdečih zastav, ko se povzpne na lestvice. To je zaradi zalitih lastnosti fokusnih skupin, ki jih takšne skladbe običajno prevzamejo, da bi si prizadevale za množično privlačnost. Prečudovita besedila in zapeljiv vokalni nastop so popolnoma primerni za a
mehka skala nugget, vendar nikoli ne bi smeli doseči stopnje, ki ponavadi ustreza pop 1 melodiji. Seveda, Pop-lestvice Billboarda le redki predstavljajo najboljše, kar pop glasba lahko ponudi, dejstvo, ki je tu dokazano.Včasih se lahko pesem začne dovolj obetavno, saj izkoristi močan verz, preden se prepusti povsem hudobnemu zboru. To je vsekakor jedro tega, kar uničuje ta hit iz poletja 1984, vendar obstajajo tudi druge okoliščine, ki nanj mečejo tudi negativno luč, po možnosti nepošteno. Hočem reči, da je katalog Duran Duran sicer tako živahen, da ga v primerjavi s to uporabno, danes zastavljeno pop slaščico preprosto ne merimo. Simon Le Bon glasno opravi odlično delo, vendar preprosto ni veliko delati s precej neopazno lirično vsebino in pogosto mehanskimi glasbenimi lastnostmi tega napeva. Zgodaj 80-ih novi val fenomen Duran Duran si je vsekakor zaslužil uspešnico številka 1; preprosto ne bi smelo biti to.
Predvidevam, da bi moral nehati nabirati filmske zvočne uspešnice, toda v tem primeru se veliko bolj osredotočim na omejitve novostnih pesmi in kako zelo mešano sporočilo, ko ustvarjajo pravi pop uspeh. Konec koncev je ta skladba očarljiv svoj čas, zagotovo pa se ujema z igrivim tonom komičnega filma, ki ga spremlja. Težava je v tem, da je njegova glasbena vrednost nesporna, saj trpi zaradi malenkosti, ki jo je celo Parker v svoji R&B stylings, se že prej ni spopadel. Takšni bežni, nepomembni emblemi pop kulture imajo svoje mesto, samo sprašujem se, če to bi moral biti kdaj na vrhu lestvice najboljših tokov kot ena najbolj priljubljenih in najbolj slišanih glasb melodije.
V redu, morda je stvar zvoka pri naključju, toda če govorimo o filmih, ki lahko pozabijo na spomin na Jacka Blackja, ki je spominjal (in) tega poklica romantične ljubezni, ki spodbuja gag-refleks. Recimo, da bi sovražil vzorčenje skupnega okusa katerega koli para ali družine, ki je to voljo uporabljal osemdeseta leta Stevie Wonder pesem v zvezi z njuno poroko, vendar bom nehal z žalitvami. Težava s takšnim srhljivim popom je, da čeprav trdi tako srčno, da izraža resnično čustvo in predanost, skrajno nerealno in trmasto sončen pogled na romantiko pravzaprav nima najbolj strasti vitalnega pomena. Nikoli nisem razumel, zakaj je ta pesem v otroštvu vedno vzbujala nekaj strahu v meni, zdaj pa mislim, da končno.
Tretja, neprijetno pop manifestacija psihodelične skupine Jefferson Airplane iz 60. let je že dolgo pastorka iz 80. let, zato se tukaj ne smem več nategovati. Ampak bom šel, ker moram. Ta vrhunski igralec leta 1985 ne zameri toliko, ker gre za neponovljivo glasbo, ampak zato, ker je tako skrajno neomajen od svojega naslova do globoko dobrodelnih besedil glede mesta skupine v glasbi spekter. Najnovejši glavni pevec zvezdniškega zvezdnika, Mickey Thomas, se je že izkazal za nadarjenega vokalista (poslušajte Elvin Bishop "Fooled Around and Fell in Love"), ko pa se v paru z Grace Slick in nenavadno mešanico novega vala, hard rocka in popa skupine zrušijo in zapustijo "to mesto" v sonic ruševine.
Ponovno se vrnite v kino, tokrat za edini singel Boba Segerja iz osemdesetih, ki je negativno podlegel najslabšim glasbenim impulzom desetletja. Niti fino petje rockerja iz Detroita in kantavtorja ne more rešiti te tako orkestrirane skladbe, da ne zveni kot metanje materiala. Celo vedenje o povezanosti te pesmi s filmsko franšizo ne razloži, kako bi lahko kos takšnega v šamotih naj bo vse do številke 1, ko ni obdržal nobene prednosti Segerja: močno pripovedovanje zgodb, hudomušno čustvovanje in krepak modrost. Kinematografska povezava melodije morda razlaga idiotičnost liričnega refrena "Shakedown, breakdown, ti si polomljen", toda ta racionalizacija tu ne rešuje šibke pesmi.
Verjetno je to eden zelo redkih remakov ali naslovnic, ki so se znašli na enem od mojih seznamov pesmi, vendar ne naredim izjeme s kančkom veselja. Čeprav je Billy Idol gladko opravil prehod iz prepričljivega punk rock umetnik z Generation X novim umetnikom valov, ko je šel solo, vse do mainstreama arena rock/ trdi rock izvajalec, kot ga je desetletje nosilo, ta izbor naslovnega materiala na nobeni ravni nima smisla. Izdano na začetku na Idolu leta 1981 Ne nehaj, skladba se je po jakosti žive izvedbe šele leta 1987 znašla na vrhu lestvic. V mojem življenju ne morem ugotoviti, kako je mogoče tako vztrajno in uspešno zajemati pesem, ki verjetno nikoli ne bi smela biti na prvem mestu.
Britanski pevec Rick Astley mu ni nikoli veliko prizadeval za promocijo uspeha med MTV starost. Njegov videz Opie Cunningham je bil osupljivo kvadraten in zagotovo ni ustrezal njegovemu duševnemu, če je bil vokalni slog. Kljub temu je bila močno orkestrirana pesem leta 1988 popolnoma vseprisotna, vendar je resnično veliko pripomogla k temu, da se je takrat popestrila popa glasbena pokrajina. Ponovno to, da grem na številko 1 še nikoli ni zagotovilo kakovosti pesmi na kateri koli ravni, ampak v tem primeru je resnična praskalnica o tem, kako tovrstna glasba bi lahko dobila pozitivno pozornost s strani založbe, še manj pa razbila lokalne lestvice, še manj pa postala mednarodna zadeti. In naprej in naprej.
Winwood je ustvaril nekaj res kakovostne glasbe v letih 1986 in 1987, tako da je ogromen uspeh te skladbe leta 1988 pustil takojšnje brazgotine na moji počasi dozoreli glasbeni občutljivosti. Še enkrat, mehanska narava njenega zvoka in na videz sintetično odstranjevanje duše iz aranžmaja sta tu glavna krivca, ne nujno Winwoodove veščine pisanja pesmi. Težava pa je v tem, da se ni mogoče prebiti skozi plasti prekomerne produkcije 80-ih, da bi bili pozorni na besedila ali melodijo na kaj drugega kot na površni ravni. Kot končni dokaz mi je najbolj živ spomin te melodije, ko slišim slabo zasedbo, ki jo igra med Seniorjem na plaži. Ne dober spomin in bil sem precej pijan.
Dejstvo, da se je skupina starih nekdanjih glasbenih legend odločila za tesno sodelovanje z Johnom Stamosom pri povratni glasbi, bi moralo biti dovolj, da je to (pomanjkanje) naporov obsojalo na trajno nejasnost. Vendar pa je tu na delu več zlovešč sil, med njimi tudi ena popa najslabše lirike katastrofe (kako bi se lahko nenehno rimalo s karibskimi kraji imen zveni kot dobro ideja?). Seveda, Brian Wilson, glavni genij za Beach Boys'glasba, ko jo je bilo vredno slišati, je bila med drugim že dolgo ločena od benda, toda to ne opraviči tega neprijetnega, bolezenskega klica gospodinjam in ljudem, ki jih na splošno ne poslušajo glasba. Torej, za vse nas so v tem primeru naredili izjeme, da so ponaredili zadetek.