Življenjepis Carl Andre, minimalistični ameriški umetnik

The best protection against click fraud.

Carl Andre (rojen 16. septembra 1935) je ameriški kipar. Je pionir minimalizem v umetnosti. Njegova umestitev predmetov v strogo urejene linije in mreže je nekatere navdihnila in druge ogorčila. Pogosto obsežne skulpture postavljajo temeljno vprašanje: "Kaj je umetnost?" Andreju so leta 1988 sodili in ga oprostili umora v smrti njegove žene Ane Mendiete.

Hitra dejstva: Carl Andre

  • Znan po: Minimalistične skulpture, ki vključujejo umestitev preprostih predmetov v vnaprej določene geometrijske vzorce, ki pokrivajo vodoravni prostor
  • Rojen: 16. septembra 1935 v Quincyju v Massachusettsu
  • Starši: George in Margaret Andre
  • Izobrazba: Phillips Academy Andover
  • Umetniško gibanje: Minimalizem
  • Medij: Les, kamen, kovine
  • Izbrana dela: "Ekvivalent VIII" (1966), "37. del" (1969), "Skulptura iz kamnitega polja" (1977)
  • Zakonca: Ana Mendieta in Melissa Kretschmer
  • Pomembno citat: "Mislim, umetnost zaradi umetnosti je smešna. Umetnost je namenjena lastnim potrebam. "

Zgodnje življenje in izobraževanje

Carl Andre je odraščal v Quincyju v Massachusettsu, predmestju Bostona. Leta 1951 se je vpisal v internat Phillips Academy Andover. Medtem je tam študiral umetnost in spoznal bodočega avantgardnega režiserja Hollisa Framptona. Njihovo prijateljstvo je vplivalo na Andreovo umetnost s pomočjo pogovorov in srečevanja s kolegi umetniki, tudi

instagram viewer
Frank Stella, še en Phillipsov študent.

Andre je v ameriški vojski služboval od leta 1955 do 1956, po odpustu pa se je preselil v New York. Tam je obnovil prijateljstvo s Hollisom Framptonom. Carl Andre se je preko Framptona začel zanimati za poezijo in eseje Ezre Pounda. Proučevanje Poundovega dela je pripeljalo do odkritja kiparjevega dela Constantin Brancusi. Od leta 1958 do 1960 je Carl Andre delil studijski prostor s svojim starim sošolcem Frankom Stello.

carl andre 10 x 10 alstadtov svinčeni kvadrat
"10 x 10 Alstadtov svinčeni trg" (1976).John Kannenberg / Creative Commons 2.0

Čeprav je v studiu izdelal več skulptrov iz lesa, ki so delali skupaj s Frankom Stello, je Carl Andre kmalu prenehal s kiparstvom. Od leta 1960 do 1964 je delal kot tovorni zastopnik železnice v Pensilvaniji. Z malo denarja in časa za tridimenzionalno umetnost je Andre začel pisati pesmi. Konstruiral jih je iz besed in stavkov, izposojenih iz že obstoječih besedil. Fragmenti besedila so bili na straneh pogosto razporejeni po strogih pravilih, kot so svetovna dolžina, abecedni vrstni red ali matematična formula.

Kasneje v svoji karieri se je Carl Andre tudi ob formalnih priložnostih še naprej oblačil v kombinezone in delovno majico. To je bilo sklicevanje na njegova formativna leta dela na železnici.

Vplivi

Med najpomembnejšimi vplivi Carla Andreja sodita pionirja minimalizma Constantin Brancusi in Frank Stella. Brancusi je svojo skulpturo izpopolnil z uporabo preprostih oblik. Andrejevi kipi iz poznih petdesetih let so si izposodili idejo o vklesanju materialnih blokov v geometrijske predmete. Uporabljal je večinoma bloke lesa, oblikovane z žago.

Frank Stella se je uprl abstraktni ekspresionizem z vztrajanjem, da so njegove slike preprosto ravne površine, prevlečene z barvo. Bili so predmet sami, ne pa reprezentacija nečesa drugega. Carl Andre se je znašel kot Stellin način dela. Opazoval je, kako je njegov studijski kolega zgradil svojo serijo "Črne slike" z metodičnim slikanjem vzporednih pasov črne barve. Disciplina je pustila malo prostora za tisto, kar je tradicionalno veljalo za "umetniški" pristop k slikanju.

Vzpon na Prominence

Carl Andre je bil star skoraj 30 let, ko je leta 1965 končno sodeloval na svoji prvi javni razstavi v galeriji Tibor de Nagy v New Yorku. V oddaji "Primarne strukture" iz leta 1966, ki je velik del širše javnosti uvedla v minimalizem, je Andrejeva "Ročica" povzročila senzacijo. To je bila vrsta 137 belih kresnic v liniji, ki štrli iz stene. Umetnik jo je primerjal s padlim stolpcem. Številni opazovalci so se pritoževali, da to lahko stori kdo, umetnost pa ni.

Ker je prvo polovico šestdesetih let prejšnjega stoletja izkoristil za razmišljanje o svoji umetnosti in načrtu za prihodnost, je Andre svoje delo predstavil s trdno temeljno utemeljitvijo. Artikuliral je pri predstavitvi svoje filozofije kritikom in novinarjem. Andre je izjavil, da je njegovo zgodnje rezanje in oblikovanje lesa "kiparstvo kot oblika." To se je razvilo do "kiparstva kot strukture", ki je vključevalo zlaganje identičnih enot materiala. Končna točka Andrejevega zgodnjega dela je bila "kiparstvo kot kraj." Zložbe niso bile več pomembne. Novi kosi so bili osredotočeni na širjenje po tleh ali tleh, ki zavzemajo vodoravni prostor.

Primer gibanja od "skulpture kot strukture" do "skulpture kot kraja" je serija "Ekvivalent". Skulpture, oštevilčene od I do VIII, so sestavljene iz skladov enotnih belih opek. Vendar pa kupci niso predvsem navpični. V vodoravnih oblikah se raztezajo in razprostirajo vodoravno. Andre jih je primerjal z enakomerno izravnavo vode.

carl andre ekvivalent viii
"Ekvivalent VIII" (1966).Duncan C. / Creative Commons 2.0

Kontroverze so občasno spremljale delo Carla Andreja. Nekateri gledalci so se še naprej upirali ideji o njegovih skrbno postavljenih in zloženih predmetih kot umetnosti. Leta 1976 je bil "Ekvivalent VIII" v zloglasnem incidentu v Veliki Britaniji oblečen z modrim barvilom.

Konec desetletja je uporaba materialov Carla Andre postala bolj izpopolnjena. Nadaljuje z uporabo večinoma opeke in ravnih pločevin kovine. Njegov "37. kos dela", prvič postavljen leta 1970 v muzeju Guggenheim v New Yorku, vsebuje 1296 plošč, narejenih iz šestih najpogosteje uporabljenih kovin v periodični tabeli elementov. Kovine so seznanjene med seboj, da tvorijo segmente zasnove v šestindvajsetih možnih kombinacijah. Gledalci komada so bili povabljeni na sprehod po ploščah.

carl andre 37. delo
"37. del dela" (1970).Bertrand Rindoff Petroff / Getty Images

Skulptura velikega obsega

V 70. letih prejšnjega stoletja je Carl Andre začel izvajati obsežne kiparske instalacije. Leta 1973 je v Centru za vizualne umetnosti Portland razstavil "144 Blocks & Stones, Portland, Oregon". Zaslon je sestavljen iz kamnov, izbranih iz bližnje reke in postavljen na enotne betonske bloke v vzorcu 12 x 12 rešetke. Košček je zasedel večino prvega nadstropja muzeja.

Leta 1977 je Andre ustvaril svojo edino stalno javno skulpturo na prostem v Hartfordu v Connecticutu. Za "skulpturo kamnitega polja" je uporabil 36 masivnih balvanov, izkopanih iz gramoznice v območju Hartforda. Lastniki kamnoloma so kamenje opustili. Andre je skale postavil v pravilen vzorec na trikotni sklop. Najbolj masiven kamen sedi na vrhu trikotnika, dno oblike pa je vrsta najmanjših kamnov.

Carl andre struktura kamnitega polja
"Struktura kamnitega polja" (1977).Carol M. Highsmith / Wikimedia Commons / Public Domain

Tragedija in prepir

Najbolj škodljiva polemika v karieri Carla Andreja se je zgodila ob osebni tragediji. S kubansko-ameriško umetnico Ano Mendieto se je prvič srečal leta 1979 v New Yorku. Poročila sta se leta 1985. Njuno razmerje se je v manj kot letu dni končalo v tragediji. Mendieta je zaradi prepira padla z okna stanovanja v 34. nadstropju para.

Policija je aretirala Carla Andreja in ga obtožila umora druge stopnje. Očevidcev ni bilo, sodnik pa je Andreja leta 1988 oprostil vseh obtožb. Kljub odpovedi odgovornosti je incident močno vplival na njegovo kariero. Podporniki Mendiete še naprej protestirajo na razstavah Andrejevega dela. Ena najnovejših je bila razstava leta 2017 v losangeleškem muzeju sodobne umetnosti.

Zapuščina

Privrženci Carla Andreja ga vidijo kot vitalno osebnost v zgodovini kiparjenja. Izdal je bistvene elemente kiparstva, oblike, oblike in kraja. Kipar minimalizma Richard Serra je Andreovo delo ocenil kot kritično odskočno točko za svoje delo. Dan Flavina lahke skulpture odmevajo delo Carla Andreja z uporabo preprostih predmetov za izdelavo obsežnih instalacij.

carl andre brazda
"Furrow" (1981).rocor / Creative Commons 2.0

Vir

  • Kolesar, Alistair. Carl Andre: Stvari v svojih elementih. Phaidon Press, 2011.
instagram story viewer