Georg Baselitz, ustvarjalec umetnosti navzgor

Georg Baselitz (rojen 23. januarja 1938) je nemški neekspresionistični umetnik, najbolj znan po slikanju in razstavljanja mnogih svojih del na glavo. Inverzija njegovih slik je premišljena izbira, namenjena izzivanju in vznemirjanju gledalcev. Po umetnikovih besedah ​​meni, da jih prisili, da bolj razmišljajo o groteskni in pogosto moteči vsebini.

Hitra dejstva: Georg Baselitz

Rojen Hans-Georg Kern, sin učitelja osnovne šole, Georg Baselitz je odraščal v mestu Deutschbaselitz

Leta 1950 se je družina Baselitz preselila v Kamens, kjer je njihov sin obiskoval srednjo šolo. Znašel se je pod vplivom reprodukcije Interlud med lovom v Wermersdorf gozdu nemškega realističnega slikarja 19. stoletja Ferdinanda von Rayskega. Baselitz je ob obisku srednje šole veliko slikal.

Akademija umetnosti v Dresdnu je leta 1955 zavrnila njegovo prijavo. Vendar je leta 1956 začel študirati slikarstvo na Akademiji za vizualno in uporabno umetnost v Vzhodnem Berlinu. Po izgonu zaradi "družbeno-politične nezrelosti" je študij nadaljeval v Zahodnem Berlinu na Akademiji za vizualne umetnosti.

Georg Baselitz se je leta 1957 srečal z Johanno Elke Kretzschmar. Poročila sta se leta 1962. Je oče dveh sinov, Daniela Blaua in Antona Kerna, ki sta oba lastnika galerije. Georg in Johanna sta leta 2015 postala avstrijska državljana.

Hans-Georg Kern je postal Georg Baselitz leta 1958, ko je sprejel novo priimek kot počast rodnemu kraju. Začel je slikati vrsto portretov, ki so temeljili na opažanjih nemških vojakov. Poudarek mladega umetnika je bila nemška identiteta po drugi svetovni vojni.

Prva razstava Georga Baselitza je bila leta 1963 v Galerie Werner & Katz v Zahodnem Berlinu. Vključevalo je sporne slike Der Nackte Mann (Goli mož) in Die Grosse Nacht im Eimer (Velika noč po odtoku). Lokalne oblasti so menile, da so slike nespodobne in so dela zasegle. Sledeča sodna zadeva je bila rešena šele dve leti kasneje.

Polemika je pomagala spodbuditi Baselitz v razpoznavnost kot naraščajoči ekspresionistični slikar. Med letoma 1963 in 1964 je slikal vzornik serija petih platnov. Osredotočili so se na globoko čustveno in moteno upodabljanje človeških glav, ki je odmevalo čustveni srd Edvarda Muncha Krik (1893).

Serija 1965-1966 Helden (Heroji) je v vrhunski formi zastopal Baselitz. Predstavil je grde podobe, ki so bile namenjene Nemcem, da se soočijo z grdostjo svoje nasilne preteklosti med drugo svetovno vojno in političnim zatiranjem v Vzhodni Nemčiji.

Leta 1969 je Georg Baselitz predstavil svojo prvo obrnjeno sliko Der Wald auf dem Kopf (Les na glavi). Na pokrajinsko tematiko vpliva delo Ferdinanda von Rayskega, Baselitzevega idola iz otroštva. Umetnik je pogosto izjavil, da dela obrne na glavo, da draži pogled. Verjame, da so ljudje pozornejši, ko jih motijo. Medtem ko so slike, prikazane na glavo, reprezentativne narave, se dejanje njihovega obračanja šteje za korak do abstrakcije.

Nekateri opazovalci verjamejo, da so bili obrnjeni koščki trik, s katerim so umetnika pritegnili pozornost. Vendar je prevladujoči pogled na to videl kot kap genija, ki je kljuval tradicionalni perspektivi o umetnosti.

Medtem ko se vsebina Baselitzovih slik razteza daleč naokoli in kljubuje preprosti karakterizaciji, je njegova tehnika navzgor navzdol hitro postala najlažje prepoznaven element njegovega dela. Baselitz je bil kmalu znan kot pionir umetnosti na glavo.

Leta 1979 je Georg Baselitz začel ustvarjati monumentalne lesene skulpture. Kosi so nerafinirani in včasih surovi, kot so njegove slike. Odklonil je poliranja svojih skulptur in jih raje pustil, da so videti kot podobne stvaritve.

Eden najbolj odmevnih Baselitzovih kiparskih serij je enajst doprsnih kipov žensk, ki jih je ustvaril v devetdesetih letih prejšnjega stoletja in je namenjen v počastitev bombardiranje Dresdna med drugo svetovno vojno. Baselitz je spomnil na "ruševne ženske", ki jih je videl kot hrbtenico prizadevanj za obnovo mesta po vojni. Z motorno žago se je obrušil po lesu in pomagal koščkom surovi, kljubovalni videz. Čustvena intenzivnost serije odmeva na slike iz šestdesetih let prejšnjega stoletja Junaki nanizanke.

V devetdesetih letih je Baselitz svoje delo razširil na druge medije izven slikarstva in kiparstva. Oblikoval je komplet za produkcijo Harrisona Birtwistleja nizozemske Opere Punch in Judy leta 1993. Poleg tega je leta 1994 zasnoval poštno znamko za francosko vlado.

Prva velika ameriška retrospektiva dela Georga Baselitza se je zgodila leta 1994 v mestu Guggenheim v New Yorku. Razstava je potovala v Washington, D.C. in Los Angeles.

Georg Baselitz v svojih 80-ih še naprej deluje in ustvarja novo umetnost. Še vedno ostaja sporen in je pogosto zelo kritičen do nemške politike.

Navzkrižna umetnost Georga Baselitza ostaja priljubljena, toda najverjetneje ima njegova umetnost pripravljenost, da se v svoji umetnosti sooči z grozotami druge svetovne vojne v Nemčiji. Čustvena in občasno pretresljiva vsebina njegovih slik je močno vplivala na neekspresionistične slikarje po vsem svetu.

Oberon (1963), ena najbolj priznanih Baselitzovih mojstrovin, prikazuje vidni vpliv njegovega dela. Štiri dušne glave so se raztegnile v sredino platna na podolgovatih in izkrivljenih vratovih. Za njimi je videti, kako izgleda pokopališče, krvavo rdeče barve.

Slika predstavlja zavračanje prevladujočih vetrov umetnostnega sveta v šestdesetih letih, ki mlade umetnike usmerjajo v konceptualno in POP umetnost. Baselitz se je izbral še globlje v groteskno obliko ekspresionizma, ki je sprožil čustvene grozote, ki so še naprej vplivale na povojno Nemčijo. Ko je govoril o svojem delu, je Baselitz dejal: "Rodil sem se v uničenem redu, uničeni pokrajini, uničenem ljudstvu, uničeni družbi. In nisem želel ponovno vzpostaviti naročila: videl sem dovolj tako imenovanega naročila. "

• Heinze, Anna. Georg Baselitz: Nazaj, vmes in danes. Prestel, 2014.