Biografija Sandra Botticellija, rojstvo slikarja Venere

Sandro Botticelli (1445–1510) je bil Italijan Zgodnja renesansa slikar. Danes je najbolj znan po svoji ikonični sliki "Rojstvo Venere". V času njegovega življenja je bil dovolj priljubljen, da je bil izbran kot del skupine umetnikov, ki je ustvaril prve slike v Sikstinska kapela.

Hitra dejstva: Sandro Botticelli

Večina podrobnosti najzgodnejšega življenja Sandra Botticellija ni znana. Domneva se, da je odrasel v Firencah v Italiji v razmeroma revnem delu mesta, kjer je živel večino svojega življenja. Legende o umetniku pravijo, da ga je eden od njegovih štirih starejših bratov dobil ime "Botticelli", kar v italijanščini pomeni "mali sod".

Sandro Botticelli je bil vajen umetnika Fra Filippa Lippija nekje okoli leta 1460. V Firencah je veljal za konzervativnega slikarja, vendar enega najbolj priljubljenih, zato so ga močni pogosto prejemali

Leta 1472 se je Botticelli pridružil skupini florentinskih slikarjev, znanih kot Compagnia di San Luca. Mnoga njegova zgodnja dela so bila cerkvene komisije. Ena njegovih prvih mojstrovin je bila "Obožanje čarovnikov" iz leta 1476, naslikano za novelo Santa Maria. Med portreti na sliki so člani družine Medici in edini znani avtoportret Botticellija.

Vplivna družina Vespucci, znana za raziskovalca Amerigo Vespucci, je naročil fresko "Sveti Avguštin v svoji študiji" iz približno 1480. To je najstarejša botticellijeva freska, ki še vedno preživi, ​​in se nahaja v cerkvi Ognissanti v Firencah.

Leta 1481 je bil Botticelli zaradi svoje lokalne priljubljenosti ena izmed skupin Firentincev in Umbrijcev umetniki, ki jih je papež Sixtus IV povabil, naj ustvarijo freske za okrasitev sten svoje nove Sikstinske kapele v Rimu. Njegovo delo v kapeli je vnaprej znano Michelangelo kosi skoraj 30 let.

Sandro Botticelli je prispeval tri prizore štirinajstih, ki prikazujejo dogodke v življenju Jezusa Kristusa in Mojzesa. Vključujejo "Kristusove skušnjave", "Mojzesovo mladost" in "Kazen Korovih sinov." Naslikal je tudi več portretov papežev nad večjimi prizori.

Medtem ko je Botticelli sam oblikoval slike Sikstinske kapele, je s seboj pripeljal skupino pomočnikov, da bi dokončali delo. Razlog za to je bil dovolj prostora, ki ga pokrivajo freske, in zahteve, da se delo konča v samo nekaj mesecih.

Po zaključku del Sikstinske kapele leta 1482 se je Botticelli vrnil v Firence in tam ostal do konca svojega življenja. V naslednjem obdobju svoje kariere je ustvaril svoji dve najbolj znani sliki, 1482 "Primavera" in 1485 "Rojstvo Venere". Oba sta v muzeju galerije Uffizi v Firencah.

Tako "Primavera" kot "Rojstvo Venere" sta značilni v množičnih upodobitvah prizorov iz klasične mitologije, običajno rezerviranih za religiozno temo. Nekateri zgodovinarji vidijo "Primavera" kot eno najzgodnejših del, zasnovanih tako, da je videti umetnost kot užitek.

Medtem ko je Botticelliju po smrti padel naklonjenost, je oživljanje zanimanja za "Rojstvo Venere" v 19. stoletju postavilo komad kot eno najbolj cenjenih umetniških del vseh časov. Prizor prikazuje Venero, boginjo ljubezni, ki pluje na obalo na velikanskem školjku. Zephyr, bog zahodnega vetra, jo odpihne na obalo, medtem ko spremljevalec čaka, da ovije plašč okoli nje.

En edinstven element "Rojstva Venere" je bila predstavitev skoraj gole ženske gole. Za številne priložnostne opazovalce je slika njihova ideja italijanske renesančne umetnosti. Vendar pa stoji poleg večine kritičnih elementov glavnih umetniških niti iz tega obdobja.

Botticelli je naslikal še nekaj drugih mitoloških tem, prav tako pa izstopajo med njegovimi najbolj znanimi deli. Manjša ploščna slika "Mars in Venera" je v Narodni galeriji v Londonu v Angliji. Večji kos "Pallas in Centaur" visi v Uffizzi v Firencah.

Botticelli je večino svoje kariere osredotočil na religiozne in mitološke vsebine, ustvaril pa je tudi veliko portretov. Večina je različnih članov družine Medici. Ker so komisije pogosto hodile v Botticellijevo delavnico, je nemogoče zagotovo vedeti, kateri umetniki so delali na katerem portretu. Toda identifikacija podobnih elementov se uporablja za poskus prepoznavanja pristnih Botticellijevih del.

Nekaj ​​v 1490-ih je Botticelli najel majhno hišo s kmetijo na deželi tik pred Firencami. Na posestvu je živel skupaj z bratom Simonom. O Botticellijevem osebnem življenju je malo znanega in nikoli se ni poročil. Firentinski arhivi vključujejo obtožbo iz leta 1502, da je Botticelli "obdržal fanta" in bi bil lahko gej ali biseksualec, vendar se zgodovinarji glede tega ne strinjajo. Podobne obtožbe so bile običajna kleveta v dobi.

Pozno v 1490-ih je družina Medici izgubila večino moči v Firencah. Njihov kraj je prevzel verski žar, vrhunec pa je leta 1497 dosegel vrhunec z The Bonfire of the Vanities. Številni zgodovinarji verjamejo, da bi bilo mogoče izgubiti veliko slik Botticelli.

Botticellijevo delo po letu 1500 je bolj mračnega tona in posebej religiozno vsebinsko. Slike, kot je njegova "Mystic Crucifixion" iz leta 1501, so čustveno intenzivne. Nihče ne ve zagotovo, kaj se je zgodilo v zadnjih letih Botticellijevega življenja, vendar je leta 1510 umrl ubogi mož. Pokopan je v kapeli družine Vespucci v cerkvi Ognissanti v Firencah.

Ugled Botticellija je trpel stoletja po njegovi smrti, ko so zahodni umetniški kritiki častili poznejše umetnike, Leonardo da Vinci in Michelangelo. V poznih 1800-ih je Botticelli skočil v priljubljenost. V prvih dveh desetletjih 1900-ih je o Botticelliju izšlo več knjig kot kateri koli drugi umetnik. Zdaj velja za enega izmed umetnikov, ki najbolje predstavljajo linearno eleganco zgodnjerenesančnega slikarstva.

• Zollner, Frank. Botticelli. Prestel, 2015.