Anne Truitt, kiparka minimalistične forme in barve

Anne Truitt je bila ameriška umetnica in pisateljica, znana po svojem delu minimalistične kiparke in v manjši meri tudi slikarka. Morda je najbolj cenjena Dnevni zvezek, obseg umetnikovih dnevnikov, ki odraža življenje umetnika in matere.

Hitra dejstva: Anne Truitt

Anne Truitt se je rodila Anne Dean leta 1921 v Baltimoru in odraščala v mestecu Easton na vzhodni obali Marylanda. Odličen obalni slog - pravokotniki barvnih vrat na belih fasadah iz lepenke - so vplivali na njeno poznejše delo kot minimalistično. Njeno družinsko življenje je bilo udobno, saj so bili njeni starši dobro razpoloženi (mati je izvirala iz družine lastnikov ladij iz Bostona). Kot otrok je živela srečno in svobodno, čeprav je v njenem kraju ni doletela revščina. Kasneje v življenju bo od družine podedovala skromno vsoto denarja, ki je financirala njeno umetniško prakso - čeprav ne toliko, da bi finančnike nenehno skrbela za umetnika.

Truittova mama, s katero je bila zelo blizu, je umrla, medtem ko je bila Truittova še v svojih dvajsetih. Njen oče je trpel zaradi alkoholizma, in čeprav ga je pomilovala, je napisala, da se je "odločila", da ga ljubi kljub njegovim napakam. Ta moč volje je značilna za umetnico in se kaže v njeni trdni odločenosti, da nadaljuje z delom, tudi v časih, ko se je njen denar zmanjševal in njeni kosi niso prodali.

Po svojem prvem letniku na kolidžu Bryn Mawr se je Truitt spopadla s primerom slepiča, ki so ga zdravniki slabo obravnavali. Rezultat, po Truittovem mnenju, je bila neplodnost. Čeprav se je ta napoved na koncu izkazala za napačno in je Truitt kasneje v življenju lahko imela tri otroke, kariero pripisuje kot umetnica do te začasne "sterilnosti", predvsem zato, ker se je osredotočila na njeno umetnost v času svojega življenja, ko se je pričakovalo, da bo vzgajala večino žensk otroci.

Po vrnitvi k Bryn Mawr, da konča dodiplomski študij, se je Truitt odločil, da bo začel kariero na področju psihiatrične medicine. Čutila je dolžnost pomagati tistim, ki so se borili v življenju. Čeprav je bila v Yaleu sprejeta magistra psihologije, je odpovedala štipendijo in namesto tega začela delati kot raziskovalka v splošni bolnišnici Massachusetts.

Truitt je že uspešno dopolnila štiriindvajset let, odkrila je popoldne in takoj zapustila položaj. Ponovno se je obrnila na poklicno pot v medicini in pozneje pripovedovala, da je nekaj znotraj nje vedelo, da mora biti umetnica.

Anne se je leta 1948 poročila z Jamesom Truittom, novinarjem. Dva sta pogosto potovala po Jamesovem delu. Medtem ko je živel v Cambridgeu v Massachusettsu, je Truitt začel poučevati umetnost in se izvrstno ukvarjal s kiparstvom. Ko se je par preselil v Washington, D.C., je Truitt nadaljevala umetniško prakso z vpisom na tečaje na Inštitutu za sodobno umetnost.

Na potovanju po New Yorku leta 1961 s svojo dobro prijateljico Mary Meyer je Truitt obiskala razstavo "Ameriški abstrakcionisti in imagisti" v Guggenheimu. Izkušnja bi na koncu spremenila njeno kariero. Ko je zaokroževala eno izmed znamenitih ukrivljenih plošč za muzej, je naletela na zadrgo Barnetta Newmana in bila očarana zaradi njene velikosti. "Nikoli nisem spoznal, da to lahko storiš v umetnosti. Imeti dovolj prostora. Dovolj barve, «je kasneje zapisala. Obisk New Yorka je pomenil spremembo njene prakse, saj se je preusmerila v kiparstvo, ki se je oprlo na položeno pobarvane lesene površine, da bi predstavilo njihov subtilen vpliv.

Družina se je leta 1964 preselila na Japonsko, kjer so ostali tri leta. Truitt se na Japonskem nikoli ni počutila udobno in na koncu je uničila vse svoje delo iz tega obdobja.

Truitti so se razšli leta 1969. Po ločitvi je Truitt do konca svojega življenja živela v Washingtonu, D.C. Morda je njena ločitev od sveta umetnosti v New Yorku kriva za pomanjkanje kritik v primerjavi z njenimi minimalističnimi sodobniki, vendar to ne pomeni, da je obstajala zunaj New Yorka popolnoma. Družila se je z umetnikom Kennethom Nolandom in kasneje, ko se je preselil v New York, prevzel njegov atelje v bližini Dupont Circle. Preko Nolanda je Truitt predstavil Andréja Emmericha, Nolandovega newyorškega galeristov, ki je sčasoma postal Truittov galerist.

Truitt je znana po svojih vrhunskih minimalističnih skulpturah, postavljenih neposredno na tla galerijskega prostora, ki posnemajo navpičnost in sorazmerno obliko človeškega telesa. Za razliko od mnogih svojih minimalističnih umetnikov, kot sta Walter de Maria in Robert Morris, se ni izognila barvi, ampak je v resnici postavila osrednjo točko pri svojem delu. Subtilnost barve se nanaša natančno na skulpture, pogosto mukotrpno in v kar štiridesetih plasteh.

Truitt je bila opazna tudi v svoji studijski praksi, saj je brez pomoči studijske asistentke poslikala, pripravljala in slikala vsako svoje delo. Zgradbe, ki jih je sama, je poslala na drvarnico blizu svojega doma, da bi jo prilagodili njenim zahtevam.

Po retrospektivah leta 1973 v muzeju ameriške umetnosti Whitney v New Yorku in Corcoranskem muzeju umetnosti v Washingtonu, D.C. leta 1974 je Truitt začela pisati dnevnik, s čimer je želela smiselno povečati publiciteto, ki jo je začela tiho prikazana umetnost prejeti. Kako naj bi razumela sebe kot umetnico zdaj, ko je njeno delo zaužilo in kritiziralo toliko oči, ki niso njene? Rezultat je bil Dnevni zvezek, pozneje objavljena leta 1982, ki se začne kot raziskovanje tega novega kritičnega vidika njenega dela, vendar na koncu postane an vsakodnevno raziskovanje umetnice, ko se bori, da bi našla denar za nadaljevanje prakse, ves čas pa jo podpira otroci.

Zaradi Dnevni zvezekKljučni uspeh bi Truitt objavil še dva zvezka dnevnikov. Jezik dnevnikov je pogosto poetičen, s pogostimi utrinki v Truittovo preteklost. Čeprav se je odpovedala karieri v psihologiji, je očitno še vedno prisotna v njenem razmišljanju, kot je analiza njenega življenja in kariera se močno naslanja na interpretacijo njenih psiholoških motivacij in vpliv mladosti nanjo osebnost.

Anne Truitt je umrla leta 2004 v Washingtonu, D.C., v starosti 83 let. Posmrtno so jo leta 2009 počastili muzej in vrt kiparjev Hirshhorn v Washingtonu z veliko retrospektivo. Njeno posestvo upravlja njena hči Alexandra Truitt, njeno delo pa zastopa galerija Matthew Marks v New Yorku.

• Munro, E. (2000). Izvirniki: Ameriške ženske umetnice. New York: Da Capo Press.
• Truitt, A (1982). Dnevni zvezek. New York, Scribner.