Življenjepis Emily Dickinson, ameriške pesnice

Emily Dickinson (10. december 1830 - 15. maj 1886) je bila ameriška pesnica, najbolj znana po svoji ekscentrični osebnosti in pogostih temah o smrti in umrljivosti. Čeprav je bila plodovita pisateljica, je bilo v njenem življenju objavljenih le nekaj njenih pesmi. Kljub temu, da je bila še neznana, ko je bila še živa, je njena poezija - skupaj skoraj 1.800 pesmi - postala najpomembnejša ameriškega literarnega kanona, in tako znanstveniki kot bralci so že dolgo navdušeni nad njeno nenavadno življenje.

Hitra dejstva: Emily Dickinson

Emily Elizabeth Dickinson se je rodila v ugledni družini v Amherstu v Massachusettsu. Njen oče Edward Dickinson je bil odvetnik, politik in zaupnik Amherst College, katerega ustanovitelj je bil njegov oče Samuel Dickinson. On in njegova žena Emily (nee Norcross)) imela tri otroke; Emily Dickinson je bila drugi otrok in najstarejša hči, imela je starejšega brata Williama Austina (ki je na splošno šel po njegovem srednjem imenu) in mlajšo sestro Lavinia. Po vseh besedah ​​je bil Dickinson prijeten, dobro vešč otrok, ki je posebno ljubil glasbo.

Ker je bil Dickinsonov oče naklonjen temu, da so njegovi otroci dobro izobraženi, je Dickinson dobil bolj strogo in bolj klasično izobrazbo kot mnoga druga dekleta njene dobe. Ko je bila stara deset let, je s sestro začela obiskovati Amherstovo akademijo, nekdanjo akademijo za fante, ki je dve leti prej začela sprejemati študentke. Dickinson je kljub svojemu strogemu in izzivalnemu značaju nadaljeval odličnost in študiral literaturo, vede, zgodovino, filozofijo in latinščino. Občasno si je zaradi ponavljajočih se bolezni morala vzeti prosti čas v šoli.

Dickinsonova preokupacija s smrtjo se je začela tudi v tej mladosti. Pri štirinajstih letih je doživela prvo večjo izgubo, ko je umrla njena prijateljica in sestrična Sophia Holland tifus. Hollandova smrt jo je poslala v tako melanholično spiralo, da so jo poslali v Boston, da si opomore. Po okrevanju se je vrnila v Amherst in nadaljevala študij skupaj z nekaterimi ljudmi, ki bi bili njeni vseživljenjski prijatelji, vključno z njeno bodočo sestro Susan Huntington Gilbert.

Po končanem izobraževanju na akademiji Amherst se je Dickinson vpisal v žensko semenišče Mount Holyoke. Tam je preživela manj kot leto dni, vendar so razlage za njen predčasni odhod odvisne od vira: družina si jo je želela da se je vrnila domov, ni marala intenzivnega evangeličanskega verskega vzdušja, bila je osamljena, ni ji bila všeč slog poučevanja. Vsekakor se je domov vrnila do svojega 18. leta.

Družinski prijatelj, mladi odvetnik po imenu Benjamin Franklin Newton, je postal Dickinsonu prijatelj in mentor. Najverjetneje ga je seznanil s spisom William Wordsworth in Ralph Waldo Emerson, ki je kasneje vplivala in navdihnila lastno poezijo. Dickinson je veliko bral, pomagali so ji prijatelji in družina, ki so ji prinesli več knjig; med njenimi najbolj oblikovalnimi vplivi je bilo delo William Shakespeare, tako dobro, kot Charlotte BronteJane Eyre.

Dickinson je bil v dobrem duhu v začetku 1850-ih, vendar to ni trajalo. Še enkrat so umrli ljudje v bližini, in ona je bila opustošena. Njen prijatelj in mentor Newton je umrl zaradi tuberkuloze, preden je umrl, je pisal Dickinsonu in povedal, da si želi, da bi lahko živel, da bi videl njeno veličino. Drug prijatelj, direktor Akademije Amherst Leonard Humphrey, je leta 1850 nenadoma umrl pri komaj 25 letih. Njena pisma in spisi so takrat napolnjeni z globino njenih melanholičnih razpoloženj.

V tem času je bila Dickinsonova stara prijateljica Susan Gilbert njena najbližja zaupnica. Z začetkom leta 1852 je Gilberta vljudil Dickinsonov brat Austin, poročila sta se leta 1856, čeprav je šlo za na splošno nesrečno poroko. Gilbert je bil veliko bližje Dickinsonu, s katerim je delil strastno in intenzivno dopisovanje in prijateljstvo. Po mnenju mnogih sodobnih znanstvenikov je bil odnos med obema ženskama zelo verjetno, romantičnain morda najpomembnejši odnos katerega koli od njihovih življenj. Poleg svoje osebne vloge v Dickinsonovem življenju je Gilbert med pisarsko kariero deloval tudi kot urednik in svetovalec Dickinsona.

Dickinson ni veliko potoval zunaj Amhersta in počasi si je razvil poznejši sloves, da je odmeven in ekscentričen. Skrbela je za svojo mamo, ki je bila v bistvu domača s kroničnimi boleznimi od 1850-ih dalje. Ko pa se je vse bolj odrezala od zunanjega sveta, se je Dickinson bolj nagnil k svojemu notranjemu svetu in s tem k ustvarjalnemu ustvarjanju.

Jaz nisem nihče! Kdo si? (1891)

Ni natančno, kdaj je ravno Dickinson začel pisati svoje pesmi, čeprav lahko sklepamo, da je pisala že nekaj časa, preden je bila katera od njih kdaj razkrita ali objavljena. Thomas H. Johnson, ki je stal za zbirko Pesmi Emily Dickinson, je zagotovo lahko datiral le pet Dickinsonovih pesmi do obdobja pred letom 1858. V tistem zgodnjem obdobju je njeno poezijo zaznamovalo spoštovanje takratnih konvencij.

Dve od njenih prvih zgodnjih pesmi so pravzaprav satirične, narejene v slogu duhovitih, "posmehljivih" valentinovih pesmi z namerno cvetočo in prenapolnjeno govorico. Še dva od njih odražajo bolj melanholičen ton bi bila bolj znana po. Ena izmed njih je o njenem bratu Austinu in koliko ga je pogrešala, druga pa je znana po prvi vrstici "Jaz imej ptico spomladi, "je bilo napisano za Gilberta in je bilo žal za žalostjo zaradi strahu pred izgubo prijateljstvo.

Nekaj ​​Dickinsonovih pesmi je bilo objavljenih v Springfield republikanski med letoma 1858 in 1868; prijateljevala je z njenim urednikom, novinarjem Samuelom Bowlesom in njegovo ženo Mary. Vse te pesmi so bile objavljene anonimno in so bile močno urejene, kar je odstranilo večino stikov, sintakse in ločil Dickinsonovega podpisa. Prva objavljena pesem "Nihče ne pozna te male vrtnice" je bila morda objavljena brez Dickinsonovega dovoljenja. Druga pesnitev, "Varno v njihovih komorah z Alabasterjem", je bila ponovno objavljena in objavljena kot "Spanje." Do leta 1858 je Dickinson začel organizirati svoje pesmi, tudi ko jih je napisala več. Pregledala in naredila sveže izvode svoje poezije, zbrala rokopisne knjige. Med letoma 1858 in 1865 je ustvarila 40 rokopisov, ki jih je obsegalo nekaj manj kot 800 pesmi.

V tem časovnem obdobju je Dickinson sestavil tudi trio črk, ki so jih kasneje imenovali "Master Letters". Nikoli niso bili poslani in odkriti so bili med osnutki dokumentov. Narejena na neznanega moškega, ki ji pravi le "mojster", so na neznanski način poetični, da se izognejo razumevanju tudi najbolj izobraženih učenjakov. Morda sploh niso bili namenjeni resnični osebi; ostajajo ena glavnih skrivnosti Dickinsonovega življenja in spisov.

"Upanje" je stvar s perjem (1891)

Dickinsonova zgodnja trideseta so bila daleč najbolj plodno pisno obdobje v njenem življenju. Večinoma se je skoraj popolnoma umaknila iz družbe in interakcij z domačini in sosedje (čeprav je še vedno napisala veliko pisem), hkrati pa je začela še več pisati in več.

Njene pesmi iz tega obdobja so bili na koncu zlati standard njenega ustvarjalnega dela. Razvila je svoj edinstven slog pisanja, z nenavadnim in specifičnim skladnja, prelomi vrstic in ločila. V tem času so se v njenih pesmih vse pogosteje začele pojavljati teme smrtnosti, po katerih je bila najbolj znana. Medtem ko so se njena prejšnja dela občasno dotikala tematike žalosti, strahu ali izgube, je bilo šele to najbolj plodno obdobje, ko se je popolnoma naslonila na teme, ki bi opredeljevale njeno delo in njeno zapuščina.

Ocenjuje se, da je Dickinson med letoma 1861 in 1865 napisal več kot 700 pesmi. Dopisovala se je tudi z literarnim kritikom Thomasom Wentworthom Higginsonom, ki je postal eden njenih tesnih prijateljev in vseživljenjskih dopisovalcev. Zdi se, da je Dickinsonovo pisanje zajemalo nekaj melodrame, obenem pa globoko čutenje in pristne občutke in opažanja.

Ker se nisem mogel ustaviti zaradi smrti (1890)

Do leta 1866 se je produktivnost Dickinsona začela zmanjševati. Doživela je osebne izgube, vključno s svojim ljubljenim psom Carlom, njen zaupni gospodinja pa se je poročila in leta 1866 zapustila svoje gospodinjstvo. Večina ocen kaže na to, da je napisala približno tretjino svojega dela po letu 1866.

Okoli leta 1867 so Dickinsonove zaznavne težnje postale vse bolj ekstremne. Začela je zavračati obiske obiskovalcev, z njimi je govorila le z druge strani in le redko izstopala v javnosti. V redkih primerih, ko je zapuščala hišo, je vedno nosila belo barvo in dobivala znanost kot "ženska v belem." Kljub temu izogibanju fizični socializaciji je bil Dickinson živahen dopisnik; približno dve tretjini njenega preživetega dopisovanja je bilo napisanih med letoma 1866 in njeno smrtjo, 20 let pozneje.

Tudi Dickinsonovo osebno življenje v tem času je bilo zapleteno. Leta 1874 je izgubila očeta zaradi možganske kapi, vendar je zavrnila samostojno samoto zaradi njegovih spominskih ali pogrebnih služb. Mogoče je imela na kratko tudi romantično dopisovanje z Otisom Phillipsom Lorddom, sodnikom in vdovcem, ki je bil dolgoletni prijatelj. Zelo malo njihovega dopisovanja je preživelo, toda kaj vse preživi, ​​kaže, da sta pisala drug drugemu kot ure, vsako nedeljo in njihova pisma so bila polna literarnih referenc in citatov. Lord je umrl leta 1884, dve leti potem, ko je po dolgi bolezni umrl Dickinsonov stari mentor Charles Wadsworth.

Že beli pogled na Dickinsonovo poezijo razkriva nekatere odlike njenega sloga. Dickinson je sprejel zelo nekonvencionalno uporabo ločila, uporaba velikih začetnic in prelomi vrstic, za katere je vztrajala, so ključnega pomena za pomen pesmi. Ko so njene zgodnje pesmi uredili za objavo, je bila resno nezadovoljna, saj je trditev, da so spremembe stilizacije spremenila celoten pomen. Njena uporaba meter je tudi nekoliko nekonvencionalna, saj se izogiba priljubljenemu pentametru za tetrameter ali trimeter in je celo takrat nepravilna pri uporabi metra znotraj pesmi. Na druge načine pa so se njene pesmi držale nekaterih konvencij; pogosto uporabljala oblike baladne strofe in sheme rime ABCB.

Teme Dickinsonove poezije se zelo razlikujejo. Morda je najbolj znana po svoji preokupaciji s smrtnostjo in smrtjo, kot je razvidno iz ene njenih najbolj znanih pesmi: "Ker se nisem ustavil za smrt. " V nekaterih primerih se je to razširilo tudi na njeno močno krščansko tematiko, s pesmi, vezanimi na krščanske evangelije in življenje Jezusa Kristus. Čeprav so njene pesmi, ki obravnavajo smrt, včasih precej duhovne narave, ima tudi presenetljivo barvit niz opisov smrti z različnimi, včasih nasilnimi sredstvi.

Po drugi strani pa Dickinsonova poezija pogosto vključuje humor, celo satiro in ironijo, da bi poudarila svoje stališče; ni tista oseba, ki jo pogosto predstavljajo zaradi bolj morbidnih tem. Številne njene pesmi uporabljajo vrtne in cvetlične podobe, ki odražajo njeno vseživljenjsko strast do natančnega vrtnarjenja in pogosto uporabljajo "jezik rož«, Da simbolizira teme, kot so mladina, preudarnost ali celo sama poezija. Podobe narave so se občasno prikazale tudi kot živa bitja, kot v njeni znameniti pesmi "Upanje je stvar s perjem.”

Dickinson naj bi pisal do konca svojega življenja, a pomanjkanje energije se je pokazalo, ko ni več urejala ali organizirala svojih pesmi. Njeno družinsko življenje se je zapletelo, ko se je bratova zakonska zveza z ljubljeno Susan razšla, Austin pa se je namesto tega spremenila v ljubico Mabel Loomis Todd, ki je Dickinson ni nikoli spoznal. Njena mati je umrla leta 1882, njen najljubši nečak pa leta 1883.

Skozi leto 1885 se je njeno zdravje zmanjšalo in njena družina je postajala bolj zaskrbljena. Dickinson je postal hudo bolan maja 1886 in umrl je 15. maja 1886. Njen zdravnik je vzrok smrti razglasil za Brightovo bolezen ledvice. Susan Gilbert je bila prosila, naj pripravi svoje telo za pokop in ji napiše osmrtnico, kar je storila z veliko skrbnostjo. Dickinson je bila pokopana v zapletu njene družine na West Cemetery v Amherstu.

Velika ironija Dickinsonovega življenja je v tem, da je bila v življenju večinoma neznana. V resnici je bila verjetno bolj znana kot nadarjena vrtnarka kot pesnica. Manj kot ducat njenih pesmi je bilo dejansko objavljenih za javno porabo, ko je bila še živa. Šele po njeni smrti, ko je njena sestra Lavinia odkrila rokopise z več kot 1800 pesmi, je bilo njeno delo objavljeno v razsutem stanju. Od tiste prve publikacije, leta 1890, Dickinsonova poezija ni bila nikoli natisnjena.

Sprva je netradicionalni slog njene poezije privedel do tega, da so njene posmrtne publikacije dobile nekoliko mešane prijeme. Takrat je njeno eksperimentiranje s slogom in formo vodilo do kritik zaradi njene spretnosti in izobrazbe, a desetletja pozneje so bile te iste lastnosti pohvaljene kot znake njene ustvarjalnosti in drznosti. V 20. stoletju se je v Dickinsonu ponovno pojavilo zanimanje in štipendija, zlasti v zvezi z študira jo kot pesnico, ne ločuje svojega spola od svojega dela, kot so ga imeli prejšnji kritiki in znanstveniki.

Čeprav je njena ekscentrična narava in izbira osamljenega življenja v popularni kulturi zavzela velik del Dickinsonove podobe, še vedno velja za zelo cenjeno in zelo vplivno ameriško pesnico. Njeno delo se dosledno poučuje v srednjih šolah in na visokih šolah, nikoli ne izide in je navdih za nešteto umetnikov, tako v poeziji kot v drugih medijih. Feministični umetniki zlasti so pogosto našli navdih pri Dickinsonu; tako njeno življenje kot njeno impresivno delo sta navdihnila nešteto ustvarjalnih del.

• Habegger, Alfred. Moje vojne so odšle v knjigah: Življenje Emily Dickinson. New York: Naključna hiša, 2001.
• Johnson, Thomas H. (ur.). Popolne pesmi Emily Dickinson. Boston: Little, Brown & Co., 1960.
• Sewall, Richard B. Življenje Emily Dickinson. New York: Farrar, Straus in Giroux, 1974.
• Wolff, Cynthia Griffin. Emily Dickinson. New York. Alfred A. Knopf, 1986.