Analiza "Sonny's Blues" Jamesa Baldwina

"Sonny's Blues" Jamesa Baldwina je bil prvič objavljen leta 1957, kar ga postavlja v središče gibanje za človekove pravice v Združenih državah. To je čez tri leta Brown v. Odbor za izobraževanje, dve leti zatem Rosa parki šest let pred tem ni hotel sedeti na zadnjem delu avtobusa Martin Luther King, mlajši, predstavil svoj govor "Imam sanje" in pred sedmimi leti Predsednik Johnson podpisal Zakon o državljanskih pravicah iz leta 1964.

Zgodba se začne s prvoosebno pripovedovalko, ki je v časopisu prebrala, da je bil njegov mlajši brat - od katerega je odtujen - aretiran zaradi prodaje in uporabe heroina. Bratje so odraščali v Harlem, kjer pripovedovalec še vedno živi. Pripovedovalec je srednješolski učitelj algebre in je odgovoren mož in oče. V nasprotju s tem je njegov brat Sonny glasbenik, ki je vodil veliko bolj divje življenje.

Pripovedovalec že nekaj mesecev po aretaciji ne stopi v stik s Sonnyjem. Odkloni in skrbi zaradi uživanja droge svojega brata in ga odtuji bratova privlačnost do glasbe z bebopov. Toda potem, ko je pripovedovalčeva hči umrla

Ko je Sonny izpuščen iz zapora, se preseli z družino svojega brata. Po nekaj tednih Sonny povabi pripovedovalca, da ga pride slišati na klavir v nočnem klubu. Pripovedovalec sprejme vabilo, ker želi brata bolje razumeti. Pripovedovalec v klubu začne ceniti Sonnyjevo glasbo kot odziv na trpljenje in pošlje pijačo, da izkaže svoje spoštovanje.

V celotni zgodbi je tema, ki simbolizira grožnje, ki grozijo afroameriški skupnosti. Ko pripovedovalec razpravlja o svojih učencih, pravi:

"V resnici so vedeli samo dve temi, temo njunega življenja, ki se je zdaj zapirala v njih, in temo filmov, ki sta jih zaslepila do tiste druge teme."

Ko se njegovi dijaki približujejo odraslosti, se zavedajo, kako omejene bodo njihove priložnosti. Pripovedovalec trdi, da jih mnogi morda že uživajo droge, tako kot je to storil Sonny in da bodo morda droge naredile "več zanje, kot bi algebra lahko". Temačnost filmov, ki so kasneje odmevali v komentarju o gledanju televizijskih zaslonov in ne oken, kažejo, da je zabava fante pozornost odvzela od njihove življenja.

Ko se pripovedovalka in Sonny vozita s taksijem proti Harlemu - "živo, ubirajoče ulice našega otroštva" - ulice "zatemnejo s temnimi ljudmi." Pripovedovalec poudarja, da se od njihovega v resnici ni nič spremenilo otroštvo. Ugotavlja, da:

"... hiše, podobne hišam iz naše preteklosti, vendar še vedno prevladujejo v pokrajini, fantje so popolnoma podobni fantom, ki smo jih nekoč našli sami zadiši v teh hišah, so prišli na ulice zaradi svetlobe in zraka in se znašli obkroženi nesreča."

Čeprav sta Sonny in pripovedovalec potovala po svetu s prijavo v vojsko, sta oba končala nazaj v Harlemu. In čeprav je pripovedovalec na nek način ušel "temi" svojega otroštva s tem, da je dobil a spoštovanja vredno zaposlitev in ustanovitev družine, spozna, da se njegovi otroci soočajo z enakimi izzivi soočil se je.

Njegova situacija se ne razlikuje kaj dosti od starejših ljudi, ki se jih spominja iz otroštva.

"Mrak zunaj je tisto, o čemer so govorili stari ljudje. Iz tega so prišli. To trpijo. Otrok ve, da se ne bo več pogovarjal, ker če preveč ve o tem, kaj se je zgodilo njim, bo prehitro znal vedeti, kaj se bo zgodilo njega."

Občutek prerokbe tukaj - gotovost o tem, kaj se bo zgodilo - kaže na odstop do neizogibnega. "Stari ljudje" nagovarjajo bližnjo temo s tišino, ker ničesar ne morejo storiti.

Nočni klub, v katerem igra Sonny, je zelo temačen. Nahaja se na "kratki, temni ulici", pripovedovalec pa nam pove, da "so bile luči v tej sobi zelo slabo in jih nismo mogli videti."

Vendar obstaja občutek, da ta tema Sonnyju zagotavlja varnost namesto grožnje. Podporni starejši glasbenik Creole "izbruhne iz te atmosferske osvetlitve" in Sonnyju reče: "Bil sem sedi tukaj... čaka te. "Za Sonnyja se lahko odgovor na trpljenje skriva v temi, ne v notranjosti pobeg.

Pripovedovalka nam ob pogledu na luč na pasu govori, da glasbeniki "pazimo, da ne bi stopili v to krog svetlobe preveč nenadoma: če bi se premaknili v svetlobo nenadoma, brez razmišljanja, bi propadli v plamen. "

Ko pa glasbeniki začnejo igrati, so se luči na pasti, na kvartetu, obrnile v nekakšen indigo. Potem so vsi tam izgledali drugače. "Upoštevajte stavek" na kvartetu ": pomembno je, da glasbeniki delujejo kot skupina. Skupaj naredijo nekaj novega, svetloba pa se spremeni in jim postane dostopna. Tega niso storili "brez razmišljanja." Namesto tega so to storili s trdim delom in "mukami".

Čeprav je zgodba pripovedovana z glasbo in ne z besedami, pripovedovalec glasbo še vedno opisuje kot pogovor med igralci in govori o tem, da imata Creole in Sonny "dialog". Ta besedni pogovor med glasbeniki je v nasprotju z odstopljeno tišino "starih" ljudje. "

Kot piše Baldwin:

"Kajti, čeprav zgodba o tem, kako trpimo in kako smo navdušeni in kako lahko zmagujemo, ni nikoli nova, je vedno treba slišati. Ni druge zgodbe, ki bi jo lahko povedali, je edina svetloba, ki jo imamo v vsem tem temi. "

Namesto da bi poskušali najti posamezne poti za izhod iz teme, skupaj improvizirajo, da ustvarijo novo vrsto svetlobe.