Postimpresionizem v umetnostni zgodovini

Izraz "postimpresionizem" si je izmislil angleški slikar in kritik Roger Fry, ko se je leta 1910 pripravljal na razstavo v Graftonovi galeriji v Londonu. Oddaja, ki je potekala 8. novembra 1910 - 15. januarja 1911, se je imenovala "Manet in postimpresionisti," trpinčen trženjski zaplet, ki seznanil blagovno znamko (Édouard Manet) z mlajšimi francoskimi umetniki, katerih delo na drugi strani Angležev ni bilo dobro znano Kanal.

Na razstavi so bili tudi slikarji Vincent van Gogh, Paul Cézanne, Paul Gauguin, Georges Seurat, André Derain, Maurice de Vlaminck in Othon Friesz ter kipar Aristide Maillol. Kot je pojasnil umetnostni kritik in zgodovinar Robert Rosenblum, "postimpresionisti... čutil potrebo po gradnji zasebnih slikovnih svetov na temeljih impresionizma. "

Za vse namene in namene je natančno vključiti Fauves med postimpresioniste. Favvizem, ki ga je najbolje opisal kot gibanje znotraj gibanja, so zaznamovali umetniki, ki so v svojih slikah uporabljali barvo, poenostavljene oblike in navadne teme. Sčasoma se je favvizem razvil v ekspresionizem.

Postimpresionistični umetniki so kot skupina in posamično ideje impresionistov gnali v nove smeri. Beseda "postimpresionizem" je nakazovala njuno povezavo s prvotnimi impresionističnimi idejami in njihov odmik od teh idej - modernistično potovanje iz preteklosti v prihodnost.

Postimpresionistično gibanje ni bilo dolgotrajno. Večina učenjakov postavlja postimpresionizem od sredine do konca 1880-ih do zgodnjih 1900-ih. Fryjevo razstavo in nadaljevanje, ki se je pojavilo leta 1912, so kritiki in javnost sprejeli kot nič manj kot anarhijo - a ogorčenje je bilo kratko. Do leta 1924 pisateljVirginia Woolf komentiral, da so postimpresionisti spremenili človeško zavest in prisilili pisatelje in slikarje k manj določenim, eksperimentalnim prizadevanjem.

Postimpresionisti so bili eklektičen kup posameznikov, zato ni bilo širokih, združujočih lastnosti. Vsak umetnik je vzel vidik impresionizma in ga pretiraval.

Vincent van Gogh je na primer med postimpresionističnim gibanjem intenziviral že žive barve impresionizma in jih na platnu gosto naslikal (tehnika, znana kot impasto). Energične čopiče Van Gogha so izrazile čustvene lastnosti. Čeprav je umetnika težko opisati tako edinstvenega in nekonvencionalnega kot van Gogh, umetnostni zgodovinarji na splošno gledajo na njegovo zgodnejše deluje kot reprezentant impresionizma, njegova kasnejša dela pa kot primeri ekspresionizma (umetnost, nabita z nabitim čustvom vsebino).

V drugih primerih Georges Seurat prevzel hitro, "zlomljeno" delo impresionizma in ga razvil v milijone barvnih pik, ki ustvarjajo Pointilizem, medtem ko je Paul Cézanne dvignil barvo impresionizma na ločitve celih ravnin barva.

Pomembno je, da ne podcenimo vloge Paula Cézanna v postimpresionizmu in njegovem poznejšem vplivu na modernizem. Cezannene slike so vključevale veliko različnih tem, vse pa so vključevale njegove barvne tehnike barvanja. Slikal je pokrajine francoskih mest, vključno s Provanso, portrete, ki so vključevali igralce kart, vendar je med ljubitelji moderne umetnosti morda najbolj znan po slikah sadja.

Cezanne je postala velik vpliv na moderniste, kot sta Pablo Picasso in Henri Matisse, oba sta francoskega mojstra častila kot "očeta".

Spodnji seznam združuje vodilne umetnike s svojimi postimpresionističnimi gibanji.

• Vincent van Gogh - ekspresionizem
• Paul Cézanne - konstruktivni slikovnost
• Paul Gauguin - Simbolist, klozonizem, Pont-Aven
• Georges Seurat - Pointilizem (a.k.a. divizionizem ali neoimpresionizem)
• Aristide Maillol - Nabis
• Édouard Vuillard in Pierre Bonnard - Intimist
• André Derain, Maurice de Vlaminck in Othon Friesz - fauvizem

• Nicolson B. 1951. Postimpresionizem in Roger Fry. Revija Burlington 93 (574): 11–15.
• Hitro JR. 1985. Virginia Woolf, Roger Fry . Pregled v Massachusettsu 26 (4): 547–570.in postimpresionizem