Načela umetnosti in oblikovanja

click fraud protection

Elementi in principi umetnosti in oblikovanja so temelj jezika, s katerim govorimo o umetnosti. The elementi umetnosti so vizualna orodja, ki jih umetnik uporablja za ustvarjanje kompozicije. To so črta, oblika, barva, vrednost, oblika, tekstura in prostor.

The načel umetnosti predstavljajo kako umetnik uporablja likovne elemente ustvariti učinek in pomagati prenašati umetnikov namen. Načela umetnosti in oblikovanja so ravnovesje, kontrast, poudarek, gibanje, vzorec, ritem in enotnost / raznolikost. Uporaba teh načel lahko pomaga ugotoviti, ali je slika uspešna inali je slika končana ali ne.

Umetnik se odloči, katere umetniške principe želi uporabiti na sliki. Čeprav umetnik morda ne bo uporabil vseh načel oblikovanja v enem kosu, se načela prepletajo in uporaba enega je pogosto odvisna od drugega. Na primer, ko ustvarja poudarek, umetnik morda uporablja tudi kontrast ali obratno. Na splošno se strinjamo, da je uspešno slikanje enoten, hkrati pa nekaj raznolikost ki so jih ustvarila območja

instagram viewer
kontrast in poudarek; je vizualno uravnoteženo; in premika oko gledalca okoli kompozicije. Tako lahko eno umetniško načelo vpliva na učinek in vpliv drugega.

7 načel umetnosti

Ravnovesje se nanaša na vizualno težo elementov sestava. Občutek je, da se slika počuti stabilno in "se počuti prav." Neravnovesje povzroča občutek nelagodja pri gledalcu.

Ravnovesje je mogoče doseči na 3 različne načine:

  1. Simetrija, pri katerem imata obe strani kompozicije enake elemente v enakem položaju kot v zrcalni sliki ali obe strani obraza.
  2. Asimetrija, pri katerem je kompozicija uravnotežena zaradi kontrasta katerega koli elementa umetnosti. Na primer, velik krog na eni strani kompozicije lahko uravnoteži majhen kvadrat na drugi strani
  3. Radialna simetrija, pri kateri so elementi enako razporejeni okoli osrednje točke, kot pri naperah, ki prihajajo iz pesta kolesarske pnevmatike.

Glej članek, Ravnovesje, za nekaj vizualnih primerov, kako lahko z umetniškimi elementi dosežemo ravnovesje.

Kontrastje razlika med umetniškimi elementi v kompoziciji, tako da je vsak element močnejši v primerjavi z drugim. Ko so kontrastni elementi postavljeni drug ob drugega, gledalcu vzbudijo pozornost. Območja kontrasta so med prvimi kraji, ki pritegnejo pogled gledalca. Kontrast je mogoče doseči z namestitvijo katerega koli elementa umetnosti. Negativni / pozitivni prostor je primer kontrasta. Primer kontrasta so komplementarne barve, postavljene druga ob drugi. Notan je primer kontrasta.

Poudarekje, ko umetnik ustvari območje kompozicije, ki je vizualno prevladujoče in pritegne pozornost gledalca. To pogosto dosežemo s kontrastom.

Premikanje je rezultat uporabe likovnih elementov, tako da gledalca premikajo oko okoli in znotraj slike. Občutek gibanja lahko ustvarijo diagonalne ali ukrivljene črte, bodisi resnične bodisi implicitne, robovi, iluzija prostora, ponavljanje, energijsko označevanje.

Vzorec je enakomerno ponavljanje katerega koli umetniškega elementa ali katere koli njihove kombinacije. Vse lahko s ponavljanjem spremenimo v vzorec. Nekateri klasični vzorci so spirale, mreže, tkanje. Za primere različnih vrst vzorcev glejte Slovarček Artlandia oblikovanja vzorcev. Priljubljena praksa risanja jeZentangles, pri katerem je abstraktni ali reprezentativni oris razdeljen na različna področja, od katerih vsako vsebuje edinstven vzorec.

Ritem je ustvarjeno z gibanjem, ki se implicira s ponavljanjem likovnih elementov na neenoten, a organiziran način. Povezan je z ritmom v glasbi. Za razliko od vzorca, ki zahteva doslednost, je ritem odvisen od raznolikosti.

Enotnost/Variety Želite, da se vaša slika počuti enotno, tako da se vsi elementi udobno prilegajo. Preveč enotnosti ustvarja monotonost, preveč raznolikosti ustvarja kaos. Potrebujete oboje. V idealnem primeru želite, da so v vaši sestavi zanimiva področja in mesta za počitek vašega očesa.

instagram story viewer