Študijski vodnik za grško gledališče

Konvencionalno gledališče iz Shakespeare ("Romeo in Julija") oz Oscar Wilde ("Pomen, da smo resni") prikazuje diskretna dejanja, razdeljena na prizore in zasedbe likov, ki sodelujejo v medsebojnem dialogu. Ta enostavna zgradba in poznan format prihaja iz antične Grčije, kjer drama prvotno ni imela posameznih govornih delov.

Izhaja angleška beseda "gledališče" teatron, razgledno območje za grško občinstvo. Gledališke predstave so bile na prostem, pogosto na pobočju in so v vlogah žensk in igralcev nosile maske in kostume. Predstave so bile verske, politične in vedno tekmovalne. Učenci razpravljajo o izvoru grške drame, vendar se je morda razvila iz verskega obrednega čaščenja a pevski in plesni moški - po možnosti oblečeni kot konji - povezani s prazničnim vegetacijskim bogom, Dioniz. Thespis, imenjak izraza "thespian" za igralca, naj bi bil bodisi prva oseba, ki se je pojavila na odru, ali igra prvo govorno vlogo; ga je morda dal chorêgos, vodja zbora.

Zborovski trening je bil odgovoren zborovodja, ki ga je izbral strokovni sodelavec

Zbor je bil osrednja značilnost grške dramatike. Sestavljeni iz podobno kostumiranih moških so nastopili na plesišče (orkester), ki se nahaja pod ali pred odrom. Vstopijo med prvo zborovsko skladbo (parodos) z dveh vhodnih klančin (parodoj) na obeh straneh orkestra in ostanite pri celotni predstavi, pri čemer opazujete in komentirate dejanje. Iz orkestra je vodja (korfej) govori zborovski dialog, sestavljen iz dolgih, formalnih govorov v verzih. Končni prizor (eksodus) od Grška tragedija je dialog.

Prizori dialoga (epizod) nadomestite z bolj zborovsko pesmijo (stasimona). Na ta način je stasimon kot zatemnitev gledališča ali risanje zaves med dejanji. Sodobnim bralcem grške tragedije se zdi, da je statismon zlahka spregledan, med njimi pa prekinja dejanje. Prav tako je antični igralec (hipokritov, "tisti, ki odgovarja na zborovska vprašanja") pogosto prezre zbor. Kljub temu, da niso mogli nadzorovati vedenja hipokritov, je bil zbor resničen zmagali na tekmovanju za najboljši niz tragedij in bi lahko bili pomembni v akciji, odvisno od tega igra. Aristotel je dejal, da jih je treba obravnavati kot hinavce.

Grška tragedija se vrti okoli tragičnega junaka, katerega nesreča povzroča močno trpljenje, ki ga je rešil eden izmed Aristotelove tragične lastnosti, katarza: lajšanje, čiščenje in čustveno sproščanje. Predstave so bile del ocenjenega petdnevnega verskega festivala v čast Dionizu. Ta veliki dionizijski festival - v podstrešnem mesecu Elaphebolion, od konca marca do sredine aprila - je bil morda ustanovljen približno. Pred našim štetjem 535. atenski tiran Pisistratus.

Festivali so osredotočeni na agoniali tekmovanja, kjer so se trije tragični dramatiki potegovali za nagrado za najboljšo serijo treh tragedij in a satirska igra. Thespis, zaslužen za prvo govorno vlogo, je zmagal na prvem tekmovanju. Čeprav je bila zadeva običajno mitološka, ​​je bila v filmu "Perzijci" prvi film, ki je preživel Eshilus, ki temelji na novejši zgodovini in ne na mitu. Eshilus, Euripidi, in Sofokle so trije znani, veliki pisci grške tragedije, katerih prispevek k žanru preživi.

Redko je bilo več kot zborovodja in trije igralci, ne glede na to, koliko vlog je bilo odigranih. Igralci so svoj videz spremenili v skene. Nasilje se običajno zgodi tudi v zakulisju. Hipokriti so igrali več vlog, ker so bila gledališča tako prostorna, da zadnje vrstice niso mogle prebrati obraznega izraza. Čeprav so imela tako velika gledališča impresivno akustiko, so igralci potrebovali dobro vokalno projekcijo, da so se dobro odrezali za svojimi maskami.

Grška komedija prihaja iz Atike - države okoli Aten - in jo pogosto imenujejo Attična komedija. Razdeljen je na tisto, kar je znano kot Stara komedija in Nova komedija. Stara komedija je nagibala k preučevanju političnih in alegoričnih tem, Nova komedija pa je gledala na osebne in domače teme. Za primerjavo primerjajte pogovorno oddajo pozne noči o trenutnih dogodkih in satirih, ko razmišljate o Oldu, in med začetkom časa sitcom o odnosih, romantiki in družini, ko razmišljate o Novem. Tisoč let pozneje, restavratorska komedija predstave lahko zasledimo tudi v Novi komediji.

Aristofan pisal večinoma Old Comedy. Je zadnji in primarni pisatelj Stare komedije, katerega dela preživijo. Novo komedijo skoraj stoletje pozneje predstavlja Menander. Njegovega dela imamo veliko manj: veliko fragmentov in "Dyskolos", skoraj popolna, nagrajena komedija. Euripides velja tudi za pomemben vpliv na razvoj Nove komedije.

Rimsko gledališče ima tradicijo izpeljane komedije, njihovi pisci komedij pa so sledili Novi komediji. Plautus in Terence sta bila najvplivnejša rimska pisatelja komedije -fabula palliata, žanr drame, spremenjen iz grške v rimsko - in njihove zaplete so vplivale na nekatera Shakespearova dela. Tudi Plautus je navdihnil "Smešno stvar na poti do foruma" iz 20. stoletja. Drugi Rimljani (vključno z Naevijem in Enniusom), ki so prilagodili grško tradicijo, so tragedijo pisali v latinščini. Te tragedije žal niso preživele. Za obstoječo rimsko tragedijo se bomo obrnili Seneka, ki je morda svoja dela nameraval za branje in ne za predstave v gledališču.

• Englert, Walter. “Starogrško gledališče.” Grška drama in gledališča, Reed College.
• Foley, Helene. “Zborovska identiteta v grški tragediji.” Klasična filologija, vol. 98, št. 1, jan. 2003, pp. 1-30.
• “Kazalo grškega gledališča.” Gledališka zgodovina, 2002.
• Greenwood, Leonard Hugh Graham. “Oblika grške tragedije.” Grčija in Rim, vol. 6, št. 16. oktober 1936, pp. 31-40.
• Kirkwood, G. M. “Dramatična vloga zbora v Sofoklu.” Phoenix, vol. 8, št. 1, pomlad 1954, str. 1-22.
• Poe, Joe Park. “Določitev epizod v grški tragediji.” Ameriški časopis za filologijo, vol. 114, št. 3, jesen 1993, str. 343-396.
• Rabinowitz, Nancy Sorkin. Grška tragedija. Wiley-Blackwell, 2008.
• Scullion, Scott. “"Nič opraviti z Dionizom": Tragedija, ki je napačno razumljena kot obredna.” Četrtletna klasika, vol. 52, št. 1, julij 2002, str. 102-137.
• Segal, Erich. “Zgodba komedije.” Harvardski študij klasične filologije, vol. 77, 1973, str. 129-136.
• Stuart, Donald Clive. “Izvor grške tragedije v luči dramske tehnike.” Transakcije in zborniki Ameriškega filološkega združenja, vol. 47, 1916, str. 173-204.